16 октября 2016 года состоялось первое представление мюзикла «Принцесса цирка». Не скажу, что я видела самый первый спектакль, но совершенно точно посмотрела его в ДК Горбунова в год премьеры, и свои тогдашние ощущения помню до сих пор. Сегодня, в праздничные майские выходные 2024-го, Московский Театр Мюзикла, уже давно и прочно обосновавшийся в монументальном здании на Пушкинской площади, представляет юбилейный, уже 600-й по счету спектакль. Пропустить такое было нельзя. Я не устояла перед возможностью задать бессменному Художественному руководителю театра, Михаилу Ефимовичу Швыдкому вопрос, насколько изменился спектакль с того времени. Оказалось, практически нет, даже актерский состав не поменялся, только все первоначальные шероховатости исчезли. Все исполнители находятся в такой же прекрасной форме, готовые не только петь и танцевать на сцене, но и исполнять сложнейшие цирковые трюки. По словам Михаила Ефимовича, Театр в постоянном поиске своего Мистера Икс – певец должен быть подготовленным физически, чтобы исполнять сложный цирковой номер на сцене, но в спектакле есть еще и профессиональный циркач, который должен соответствовать ему по фактуре. Для самого Михаила Ефимовича это тоже шестисотый спектакль, за все это время он не пропустил ни одного. Даже если он в отъезде, обязательно получает по видеосвязи информацию, как прошло исполнение того самого, поистине головокружительного трюка с пирамидой из стульев, который так поразил меня еще 8 лет назад.
Но, несмотря на прекрасную форму артистов, театр думает о будущем и усиленно готовит молодую смену, чтобы спектакль, настолько полюбившийся публике, смог еще долгие годы радовать зрителей. По словам дочери Имре Кальмана, Ивонн, с которой Театр давно дружит и которая сейчас живет в Мексике, ее отец был бы счастлив, увидев эту постановку. Мне неожиданно повезло услышать, как рождалась идея спектакля в эксклюзивном блиц-интервью от генерального продюсера Театра Давида Яковлевича Смелянского. Для воплощения задумки мюзикла были привлечены самые лучшие профессионалы в области цирка – прежде всего канадский режиссер Себастьян Солдевилья, который помимо работы в «Cirque du Soleil», стал одним из режиссеров церемонии открытия зимней Олимпиады 2014 года в Сочи. Помните летящую над огромной ареной трогательную девочку? Как раз человеку такого уровня и вручили бразды правления при создании мюзикла «Принцесса цирка». Режиссером-постановщиком и автором либретто стала Марина Швыдкая, а над хореографией работала известный хореограф Женевьев Дорион-Купаль. Вот такой своеобразный российско-канадский коллектив и воплощал в жизнь идею мюзикла, и восемь лет аншлагов красноречиво говорят о том, что сделали они свою работу весьма хорошо.
Атмосфера юбилейного показа была особенной. Каждый мог почувствовать себя Мистером Икс в подарочной маске, взрослых ждал приветственный бокал вина, а детей всячески развлекали артисты-аниматоры. Знаменитую историю Имре Кальмана чудесно адаптировали, создав особый цирковой мир с его парадной стороной, закулисьем и разворачивающейся на этом фоне любовной историей. Каждый поворот масштабной декорации переносил зрителей то на манеж, то в гримерки артистов, то в театральное кафе. Конечно, больше всего я ждала номера загадочного Мистера Икс, и конечно, меня снова поразила невероятная пирамида из стульев, на вершине которой он совершал стойку на одной руке, но может быть даже больше меня заворожил бархатный тембр Андрея Опольского. Знаменитая ария «цветы роняют…» звучала ровно так, как мне хотелось бы ее услышать и одновременно со звуками музыки под купол взлетали красавицы-акробатки на полотнах. Ария эта у меня всегда проверяется мурашками. Были, и еще какие! Театр Мюзикла вообще славен своими прекрасными вокалистами. Исполнительница роли Теодоры Вердье Ася Будрина, которую я не так давно видела в главной роли в премьерном спектакле «Тест на любовь», или моя любимая мачеха из «Всё о Золушке» Анна Гученкова, ставшая в спектакле Агнессой де Сегюр, которой, собственно, и принадлежала идея выдать Мистера Икс за знатного графа Анри, чтобы потом устроить сеанс разоблачения. Но она ведь это все задумала ради любви к барону Гастону (Евгений Вальц), а так как закончилось все благополучно, мы ей эту интригу благородно прощаем. Тем более, что в споре с меркантильным Пуассоном (Максим Заусалин) она ратовала как раз за жизнь, а не за кошелек.
Поразила меня в самое сердце и исполнительница роли Мари, Екатерина Новоселова-Волкова, которую я тоже полюбила в роли эзотерической Амалии все в том же «Тест на любовь». И поразила не столько своими прекрасными вокальными данными, сколько невероятным цирковым номером на кольце. Кто бы мог подумать, что певицы такое умеют! Характер стойкий, нордический. Девушка с таким характером способна и влюбить в себя скромника Тони (Никита Шишкин), и приручить его мамочку, которая для Тони страшнее, чем цирковые тигры, «ведь те в клетках, а мамочка на свободе». Про мамочку вообще отдельный разговор. Как же я рада, что снова увидела в этой роли потрясающего Алексея Колгана. Его чувство юмора, мгновенная реакция, невероятная харизма в исполнении женской роли сделали этот персонаж настоящей звездой спектакля. Каждый выход авторитарной Каролины Бонвиль в дуэте с верным Пеликаном (Константин Карасик) сопровождался гомерическим хохотом и бурей аплодисментов.
Яркий, красочный, эффектный спектакль с волшебной музыкой Кальмана, роскошной сценографией Оливье Ландревиля и изящной костюмной стилистикой начала ХХ века от Ники Велегжаниновой за 8 лет ничуть не потерял своего очарования, и у меня есть твердая уверенность, что он еще долго будет радовать многочисленных зрителей.
Даешь следующие 600!
Автор Наталья Романова, фотографии Ирины Максимовой можно посмотреть здесь
Добавить комментарий