Сен. 24.

«Вальс-бостон»: вместо струн гитары сыграли на струнах души

  • «А над Марата, как тогда, летают сизые голуби,
    Снуют у белых колонн музея Арктики.
    Я вспоминаю о годах, в которых было не холодно,
    Когда мечты наши были завернуты в фантики».
    (здесь и далее слова Александра Розенбаума, песня «Не хочу стареть»)
  •  
  • И пусть песня Александра Розенбаума «Не хочу стареть» не была исполнена во время показа мюзикла «Вальс-бостон», да и действие её разворачивается в городе на Неве, а не в городе на Дону, всё же именно она почему-то кажется самой подходящей для описания всего происходящего на сцене, да и словно из неё всё было позаимствовано. Практически слово в слово, эмоция в эмоцию, нота в ноту. Неожиданно, не правда ли? Но попробую вам доказать, что это действительно так, либо все истории про настоящую любовь чем-то похожи и друг на друга, и на эту композицию. Музыкальная сага длиною в жизнь, как окрестили своё творение создатели постановки, открывает занавес, и начинается всё со знакомого мотива того самого осеннего вальса, название которого теперь красуется на афише мюзикла.

«Гитарой баловалась юность наша — время веселое,
И узнают меня все на этой улице.
И с рынка тянет свежей зеленью и маслом подсолнуха,
Но чтоб увидеть тебя, надо зажмуриться».

Автор пьесы и по совместительству режиссёр-постановщик мюзикла Михаил Миронов, кажется, во время создания и того, и другого вдохновлялся не только творчеством Александра Яковлевича, но и его жизненным путём: врач-терапевт по образованию и однолюб по жизни — таким же получился и главный герой Костик по прозвищу Ромаш (Александр Поршин). Весь первый акт посвящён как раз его юности, тому весёлому времени, когда с рынка тянуло свежей зеленью и маслом подсолнуха. Вообще-то не только ими, ведь Ростов-на-Дону, где происходят события первой половины действа, славится не только тем, что даёт благодатная почва этого края, но и рыбкой с раками, — всё это присутствовало на центральной площади города, где развернулся самый настоящий рынок благодаря трудам небезызвестного в широких кругах художника-постановщика Максима Обрезкова.

Однако юность тех ребят баловалась не только гитарой, но и кое-чем гораздо менее безобидным. Иногда достаточно всего лишь немного постоять рядом с плохой компанией, чтобы твоя дальнейшая жизнь пошла под откос. Об этом с невероятной грустью в голосе в самой первой сцене поведывает нам странник, он же рассказчик, он же Ромаш версии «пятьдесят плюс» (Александр Яцко). Оглядываясь назад, с высоты своих прожитых лет на уплывшую жизнь, кажется, он о многом жалеет и, что немаловажно, предостерегает подрастающее поколение от опрометчивых поступков и призывает прислушиваться к мнению родителей. Даже если твои друзья Федька-Заяц (Валентин Садики), Камиль (Антон Аносов), Лёва (Максим Маминов), Омар (Денис Донской-Кириллов) живут весёлой жизнью и тебя призывают к этому же («Отпусти, маманя, сына, сын сегодня холостой»), остановись и задумайся о последствиях.

«Не хочу стареть, не хочу,
Дело запахло внуками,
Приходи ко мне на чуть-чуть,
Как тогда переулками.
Не хочу стареть, не хочу,
Но дней всё короче радуга,
Приходи ко мне на чуть-чуть
И оставайся надолго».

Спасением может оказаться она, та самая первая любовь. Прекрасная Дина (Анна Затеева), которая сначала так близка, что это расстояние опьяняет. Но потом, к сожалению, она оказывается невероятно далека, и чтобы увидеть её, надо зажмуриться. Или уснуть и лицезреть любимую уже в своих снах. Второй акт начинается с неправдоподобно яркой сцены, которая станет достаточно сильным антагонистом тому, что публика увидит после. Хореограф-постановщик Наталья Терехова и педагог по вокалу Мира Диваева потрудились на славу: происходящее выглядело бодро, достойно, слаженно. Минорные же сцены пробивали на слезу не только дам, сидящих в зрительном зале, но и их кавалеров.

 

Радуга дней стала короче, а сами дни — менее красочными. Ещё бы: пейзажи для главного героя изменились радикально: из яркого гостеприимного южного города он волею судеб отправился далеко на северо-восток. Здесь уже и время течёт по-другому, а вот ответ на вопрос, хочет ли герой стареть или нет, или, иными словами, ускорить течение времени, остался где-то за рамками повествования. Ибо однозначного и простого пояснения тут быть не может. Лично я склоняюсь к тому, что всё же хочет, хоть и немного боится. Единственное несоответствие песне.

«А по Марата, как тогда, летят трамваи пузатые,
На Колокольную спешат, в другую сторону,
От дома, где живешь ты над рекой с водою чуть затхлою,
В пяти минутах ходьбы, но в другом конце города».

Вернёмся же к той единственной женщине, которая всегда и вопреки всему будет тебя любить и принимать тебя таким, какой ты есть. Твоя мама. Ирина Бякова – как же у неё получилось показать всех мам сразу, соединить в себе те обязательные и безусловные черты, которыми наделяется откуда-то сверху каждая женщина, обретшая самый важный статус: ставшая мамой? Прощение, вера, сила, забота, терпение, любовь, надежда – то, что несут в себе они; перечислять можно бесконечно. Удивительно, что историй про жён заключённых, сосланных в Сибирь, мы знаем много, а вот про их матерей – нет. Время исправить такое недоразумение, и перед вами один из таких сюжетов.

И вроде бы жизнь будет продолжать идти своим чередом даже после того, как та женщина, которая положила свою жизнь ради твоего блага, оставит тебя. Данное утверждение верно, но отличия после точки невозврата всё же будут. И очень важно, чтобы тебе было к кому вернуться, на кого опереться и кому стать опорой. Человеку нужен человек, и когда тебя ждут не несмотря, а вопреки – это ли не счастье.

«Роковой судьбы, роковой,
Счастье под старость выпало.
Для кого, скажи, для кого
Песни писал я хриплые.
Улетал мой шар, улетал
В небо, как сам я, мглистое.
Красота моя, красота,
Дева моя пречистая…»

А счастье под старость обычно выпадает тому, кто честно прожил свою жизнь. Немногим такое по силам, но тем слаще награда. И красота твоя, и дева пречистая – всё обязательно будет. Если очень повезёт, то их будет даже целых две. Прожить сагу длиною в жизнь по хитам Александра Розенбаума помогает нам целая команда, которая отвечала в данной работе за одну из самых главных вещей – музыкальное оформление: Евгений Загот, музыкальный продюсер и автор аранжировок, и, конечно же, сам оркестр во главе с его дирижёром Михаилом Спасибо.

«А по Марата, как тогда, идут обычные граждане,
Им здесь кому-то тепло, кому-то холодно.
И здесь жила ты когда-то, не зная самого важного,
По петербургскому адресу мессира Воланда».

Повороты судьбы порой такие крутые, что начальная точка может совпасть в итоге с самой конечной. Даже адрес на координатной плоскости огромного города окажется одним и тем же. Да, здесь иногда тепло, а иногда холодно, и жила она здесь, не зная самого важного, но это не помешало ей дожить до того момента, когда не надо будет уже плакать, а время бесповоротное, наконец, повернётся к ней лицом, и в её душе навсегда засветит самое яркое и тёплое южное донское солнце!

«Под окном твоим ледоход,
Но опустела лестница,
На которой кот Бегемот
Желтым игрался месяцем.
И в ночи исчез темный плащ,
Слившийся с подворотнею.
Ты поплачь тайком, ты поплачь…
Время бесповоротное.
Но я по прошлому пролечу
В черной карете с песнями.
Приходи ко мне на чуть-чуть,
Буду на старом месте я.
И кота с собой захвачу,
Чтобы он лег к твоим ногам.
Приходи ко мне на чуть-чуть
И оставайся навсегда».

Автор Светлана Игнатова
Фотографии Ирины Кондауровой можно увидеть здесь, видеорепортаж Ирины Кондауровой можно посмотреть здесь

Автор starlight1205 | Posted in Музыкальный спектакль, Мюзиклы, Новости, Театр | Post a comment or leave a trackback: Trackback URL.



Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *