Июл. 05.

Спектакль «Чтобы нам всем было хорошо и прекрасно»: путешествие голубого кораблика по волнам мечты о любви и счастье

  • В данном случае кораблик не только метафора. На входе в театр «Практика» всем зрителям премьерного спектакля «Чтобы нам всем было хорошо и прекрасно» предлагают сделать выбор между белым и голубым цветом бумажных корабликов. Выбираю голубой. Это значит, что начну смотреть спектакль на основной сцене, а после антракта перемещусь на малую. Обладатели белых корабликов будут двигаться в обратном направлении.
  • Премьерные показы прошли в театре «Практика» 27 и 28 июня. Название спектакля Марины Брусникиной по произведениям современного драматурга Ирины Васьковской звучит как тост. Что-то подобное вполне можно произнести, поднимая бокал за человеческое, и особенно женское счастье на каком-нибудь семейном торжестве, свадьбе или помолвке. 

На самом деле, героиням пьесы «Март», цитата из которой стала названием спектакля, и других пьес Ирины Васьковской, за своё женское счастье надо ещё как следует побороться. Марина Брусникина не случайно собрала на двух сценах «Практики» её самых неприкаянных, неустроенных, несчастных героинь, которые безрезультатно пытаются догнать ускользающее счастье, а оно всегда оказывается на шаг впереди, достаётся кому-то другому или сбегает тайком, как протрезвевший ночной гость из пьесы «Русская смерть». Но зато все они не прекращают об этом счастье мечтать. И пусть их мечты категорически не совпадают с реальностью, но кто им может запретить?

Марина Брусникина собирает женские типажи из различных драматургических произведений Ирины Васьковской, как кусочки для пэчворка, сшивая из них лоскутное одеяло какой-то общей женской судьбы. Каждый кусочек собственного цвета или узора, и вроде бы не подходит к остальным, а посмотришь на общую картинку красота, да и только.

«Март»
Маша (Камилла Хаева)
Строптивая и резкая, довольно циничная, но при этом очень ранимая. Шлялась где-то полгода и вернулась в дом матери и мужа в шинельном пальто и чужих валенках. Каждый эмоциональный упрёк матери (Вера Ефремова) воспринимает как вызов. Ищет счастье в любом другом месте, но только не там, где на неё постоянно срывается мать и угнетает своей навязчивой заботой рохля-муж Миша (Алексей Устюгов). Ей даже в голову не приходит, что такое сокровище может ещё кому-то понадобиться. Оказывается, может.

Николаева (Екатерина Глушко)
Скромница, мечтающая о семье, тихая и уютная. «Случайно пробегала мимо», но почему-то с пирогом в руках. Услышав трогательный монолог о поочерёдной потере близких, очень хочется её пожалеть, но она совсем не против «отжать» у Маши её покладистого мужа и просит отдать ей Мишу попросту, без затей, как если бы это была прочитанная и уже ненужная книга.

И вроде бы всё должно у них быть «хорошо и прекрасно», вот только как это сделать, они не поймут. И ёлку никак не выбросят, хотя на дворе уже март.

«Русская смерть»
Надя (Мария Василькова)
Девушки в поисках личного счастья зачастую хотят казаться не теми, кто они есть. Вот и Надя наверняка в глазах мужчин кажется лёгкой и беззаботной, эдакой модницей-стрекозой. Порхает по вечеринкам и производит впечатление абсолютного easy living. А что в реальности? Родительская квартира давно продана, а модный загородный дом дача-развалюха с крышей, готовой в любой момент обвалиться, и странноватой сестрой в придачу, отношения с которой балансируют на грани «любовь-ненависть». И она не стрекоза, скорее паучиха, заманивающая в свои сети нетрезвых мужчин в надежде, что наконец попадётся тот самый.

Валя (Мария Пореченкова)
Мечтательница в трениках и сувенирной футболке. Кажется, это единственное, что осталось у неё из спонтанной поездки с сестрой в Венецию после продажи родительской квартиры. Венеция сестёр не впечатлила, счастья там тоже не оказалось. Валя принадлежит к тому типу женщин, которых «заносит». Вроде бы начинается с ней всё интересно, а потом не знаешь, куда сбежать. Её напор сродни порогам бурной реки каждый поворот грозит выбросить несчастного претендента из лодки и утопить. Кроме того, мужчины интуитивно опасаются женщин со странностями. Вот и новый знакомый её сестры Алексей (Иван Зуборенко), который после вечеринки ничего не может вспомнить, удирает при первом удобном случае, сверкая пятками. А у него своя проблема: несбывшаяся мечта об однажды встреченной девушке. Когда-то он упустил своё счастье, а теперь остались только жена «псина», алкоголь и случайные связи.

«Уроки сердца»
Лариса (Алиса Стыценко)
Пожалуй, самый трагичный из всего калейдоскопа женских образов спектакля. Блондинка в китайском выходном халатике, в котором «и в театр, и в гроб», на ногах легендарные тапочки на каблучке «с пушком», нарочито призывный яркий макияж, беспросветная жизнь в тесной квартирке, заставленной коробками, с матерью-«плюшкиным» и вечным ожиданием любви. И Лариса не просто ждёт, она её ловит «на живца». Справедливо рассудив, что ловить мужчину легче всего в естественной среде обитания, а именно у алкогольного ларька, она периодически выходит на охоту, спрашивая с надеждой: «Семён?» Они, как правило, вовсе не Семёны, и каждая встреча оборачивается новым горьким разочарованием, но Лариса неисправимая оптимистка и не теряет надежду встретить своего единственного. Вот и сейчас в безумном волнении ждёт она некоего Серёжу, размазывая помаду при тусклом свете энергосберегающей лампочки, и никак не хочет верить в очередной обман, в то, что никакой Серёжа не придёт, и что она снова будет одна, будет писать письма несуществующему любимому, воображать уютный семейный завтрак и подгоревшие блины. От великолепной игры Алисы Стыценко веет такой вселенской тоской, что хочется, подобно волку-одиночке, завыть на Луну.

Я смотрю на Ларису и её мать (Полина Днепровская), и в памяти возникают образы других матери и дочери из чудесного фильма «Серые сады». Не покидает чувство заброшенности и запустения. Жизнь, из которой ушла надежда на счастье, самое страшное, что может случиться с человеком. Зачем тогда вообще жить?

«Лифт»
Эти двое тоже не знают, зачем жить. И поднялись они на крышу с одной и той же целью. Потому что дом самый высокий, и всё произойдёт мгновенно. Но судьба не случайно их сталкивает вместе. Он (Алексей Устюгов) и Она (Софья Логинова) встретились не для того, чтобы закрыть последнюю страницу книги своей опостылевшей жизни, а затем, чтобы начать писать новую книгу вместе. И всё у них будет в этой новой жизни «хорошо и прекрасно».

Ничего не сказала о том, как театр «Практика» погружает своих зрителей в подходящую атмосферу. Театральный подвал вообще очень атмосферное место, а тут еще это волшебное стекло, придуманное сценографом Алиной Махневой, отражающее под углом 45 градусов все переживания героев, или разбросанные по полу письма — «крик в пустоту» несчастной Ларисы, и костюмы, некоторые из которых будто бы смутно знакомы (художник по костюмам Анна Архипова). Уж не перекочевали ли они из прекрасного спектакля «Барахло»? Две «переходящие» девушки (Елизавета Ошлыкова и Ольга Петрова) произносят очень правильные слова, но остаются для героев почти невидимками. Ну и, конечно же, музыка. Как без нее! Живая и ностальгическая (музыкальный руководитель Алена Хованская), она встречает на входе, заставляет замереть и заслушаться в фойе, продолжается в антракте и провожает с одной сцены на другую. Леонид Утесов и Петр Лещенко, Изабелла Юрьева и Александр Вертинский — голосами молодых актеров «Практики» они говорят с нами о любви, мечте и счастье, которое, конечно же, достижимо, надо только постараться его найти.

Автор Наталья Романова, фотографии автора можно увидеть здесь, фотографии Ольги Загородниковой можно увидеть здесь, видеорепортаж автора можно посмотреть здесь, видеорепортаж Ольги Загородниковой можно посмотреть здесь

Автор starlight1205 | Posted in Драма, Искусство, Комедия, Новости, Развлечения, Театр | Post a comment or leave a trackback: Trackback URL.



Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *