Когда заявлен такой каст: Паганини — Константин Скрипалёв, святой отец Винценцо — Дмитрий Бозин, молодая богатая вдова Беатриче — Елена Воронова, группа «Рок-Театр», то надо думать. Когда в качестве режиссёра и хореографа спектакля на афише выбито имя Александра Бабенко, лауреата Национальной театральной премии и фестиваля «Золотая Маска», — надо идти. Когда ожидается музыкальное сопровождение, состоящее из произведений таких мастеров, как Никколо Паганини, Вангелис, Астор Пьяццолла, Дон Дэвис, рок-группа «Ария», проект «КИПЕЛОВ/МАВРИН», — надо бежать. Думать, идти и бежать за билетами. Особенно любителям классики и особенно любителям рок-музыки. То есть, если не всем, то многим.
Действительно, рок-спектакль «Паганини» получился практически для любых категорий зрителей, а положенная в его основу пьеса Владимира Балашова «Легенда о Паганини» лишь вызовет дополнительный интерес со стороны публики, ведь речь пойдет о малоизученном и скрытом от нас периоде биографии великого скрипача Никколо Паганини. Историкам почти ничего не известно о времени жизни музыканта, когда его имя исчезло с концертных афиш на два года. Тем интереснее будет смотреть и решать, соглашаться или нет с предложенной версией событий, а главное — ответить на вопрос, который ставится в начале спектакля и им же заканчивается: «Кто такой Паганини? Ангел или демон?»
Итак, на сцене пять участников группы «Рок-Театр», столько же музыкальных инструментов, множество колонок, три актёра, косуха и шляпа. Вокруг всё чёрное, персонажи — все в чёрном, да и музыка тоже тяготеет к чёрному, готическому. Узнаваемые всеми произведения великого скрипача сменяются искренними словами из композиции «Потерянный рай». Вечная классика перетекает в современную живую рок-музыку и наоборот, и этот бурный поток разбавляется диалогами и монологами главных героев, в которых поднимаются важные для них вопросы: творчество, любовь, муза и цена, которую за всё это приходится платить. Как выяснится в конце спектакля, жизнь выставила не только Паганини непомерно огромный счёт за талант и гениальность, но и его любимому сыну Ахиллу.
Константин Скрипалёв ожидаемо продемонстрировал свои прекрасные вокальные данные. Дмитрий Бозин мастерски надевал и снимал различные маски в зависимости от настроения своего героя, а Елена Воронова открыла песню «Осколок льда» с совершенно новой стороны. Но ещё интереснее за игрой актёров было наблюдать, когда они взаимодействовали друг с другом: святой отец Винценцо в буквальном смысле ходил по поверженному Паганини и таскал за волосы слишком дерзкую Беатриче. И порой казалось, что лишь страстные танцы Никколо и его возлюбленной могли защитить их. Отдельное удовольствие – изучать костюмы героев. Простые, с одной стороны, но всецело выражающие бунтарский дух: несклоняемая ни перед чем косуха; кружевная шаль, которую использовали по назначению лишь несколько раз, но героиня так и не спряталась за ней; длинный плащ, который развевается навстречу всем попутным ветрам. Да, творчество, меняющее мир, оно непростое, волевое, сильное, честное, и порой оставляет человека в очень сложном состоянии, но тем оно и ценнее:
«Возьми мое сердце,
Возьми мою душу.
Я так одинок в этот час,
Что хочу умереть.
Мне некуда деться,
Свой мир я разрушил.
По мне плачет только свеча
На холодной заре» (Маргарита Пушкина).
Автор Светлана Игнатова, фотографии автора можно увидеть здесь
Добавить комментарий