Этот спектакль заинтересовал меня сразу, как только прочитала аннотацию. «Борис Годунов» на китайском языке?! Видели что-нибудь подобное? Вот и я нет. А когда прошли первые пять минут сценического действия, я поняла, что совершенно не пожалею о потраченном времени. Наоборот, мне было чудовищно жаль, что одна из главных площадок фестиваля «Театральный бульвар» (амфитеатр Музейного парка «Политехнического музея») была заполнена не на все сто процентов. Люди, поверьте, вы очень много потеряли.- Китайские студенты Российского государственного института сценических искусств (РГИСИ) из Санкт-Петербурга, выпускного актерско-режиссерского курса профессора Натальи Колотовой, приняли участие в двухдневной программе «Театрального бульвара» по произведениям Пушкина. Опять же, жалею, что не получилось попасть на второй спектакль «В тридесятом государстве».
Что касается спектакля «Играем «Бориса Годунова», который я увидела 10 июня, авангардная стилистика постановки захватила меня с первых же секунд. Сцену заполнили скоморохи, жонглеры, акробаты, шуты и нищие в простых холщовых рубахах, и началось представление площадного театра, которое должно было донести до зрителей одну из самых драматичных страниц русской истории конца XVI — начала XVII века. Восшествие на царский престол Бориса Годунова и его смерть, оставившая страну на пороге смуты, о чем так гениально написал Пушкин, стали примером безусловно талантливой и очень современной сценической стилизации на китайском языке. Пушкин, кстати, тоже никуда не делся. Знакомые всем нам строки, цитируемые чаще всего: «Ох, тяжела ты, шапка Мономаха«, «И мальчики кровавые в глазах», «Тень Грозного меня усыновила, Димитрием из гроба нарекла» или «Нельзя молиться за царя Ирода — Богородица не велит» и др. постоянно мелькали на заднике в качестве субтитров. Перевод трагедии Пушкина выполнил специалист Дай Цихуан в 1982 году. Для нынешней постановки его переосмыслили студент-ассистент режиссера Лян Сяо и переводчик Валерия Цуканова.
Великолепную режиссерскую идею Натальи Колотовой поддержали художники Су Син и Дин Юймэн. Честно говоря, просто наслаждалась визуализацией постановки. Несколько простых тумб, какие-то еле заметные изображения кремлевских стен на небольшом заднике, да помятый таз, изображающий фонтан — вот, собственно, и весь реквизит, но как же шикарно в этом примитивном интерьере работает сочетание цветов и детализация костюмов. Если Шуйские — то меховые ушанки, вязаные шарфы и браслеты поверх грубых кожаных перчаток. Если Гришка Отрепьев — то художественно продырявленный свитер или «косуха», если панночки во главе с Мариной Мнишек — то стоячие кружевные воротнички. Царское семейство Годунова — обязательно в императорском желтом, а сам царь Борис шествует к своему трону откуда-то из—за сцены в роскошной длинноворсовой шубе без рукавов. У воинов — вязаные капоры или манишки, а у дворовых девушек — красные косынки. Как же здорово это всё работает на общую картинку!
А если учесть, что пушкинские монологи и диалоги (на китайском, конечно же) сопровождаются гениальными хореографическими вкраплениями — то от спектакля просто глаз не оторвать.
Салонный польский менуэт, или танец приспешников самозванца Лжедмитрия, очень похожих на монахов Шаолиня, сменяется плавным движением девушек (ну чисто ансамбль «Березка») или вдруг срывается в почти опереточный канкан. А как они поют! Неважно, в каком стиле, будь то церковное песнопение, русские народные песни или застольные куплеты странствующих монахов, к которым примазался Гришка Отрепьев. А один из монахов, похоже, уже проглотил столько кружек с горячительным, что заголосил на китайском арию из «Призрака оперы». И с каким чувством юмора это сделано! Пару раз в спектакле все же переходят на русский, когда польские шляхтичи общаются между собой, или когда приспешники Лжедмитрия разбегаются после битвы с криком: «Спасайся, кто может!»
Страдания Годунова, который до самой смерти не может себе простить грех детоубийства, постоянно срываясь на подчиненных и не в силах противостоять самозванцу, звучат на китайском не менее искренне, чем на русском. В спектакле вообще очень много актерских удач, даже в самых небольших ролях. Сам Годунов, юродивый Николка, горделивая полячка Марина, виртуозно владеющая красным веером, или Лжедмитрий, по натуре трусливый обманщик, отлично умеющий убеждать, — все они прекрасно справились со своими ролями. Помимо прекрасных индивидуальных работ, студентам очень здорово удаются массовые сцены. Прославляет ли толпа преемника Ивана Грозного, или, напротив, начинает роптать, переметнувшись в стан самозванца, — делают это молодые артисты в любом случае очень убедительно.
Ну а в финале «народ безмолвствует» — зрители аплодируют. Браво!
В спектакле принимали участие:
Ибо Ван, Ино Го, Дунмин Пэн, Сяо Лян, Юйчэнь Ван, Сияо Лань, Цзыцзин Ли, Жуйлин Лю, Чжисинь Лю, Лифэйэр Ма, Сыцзя Чэнь, Гуаньхао Линь, Синь Ло, Хаожань Ло, Юй Ло, Чжихуа Лэ, Син Му, Цилинь Пан, Бошань Сун, Чжэнцзэ Сяо, Ифань Ху, Сыюань Цай, Сvнхао Ян, Цинъян Юэ, Минлу Цзян, Цигэ Те, Юэсин Ян.
Автор Наталья Романова, фотографии автора можно посмотреть здесь, видеорепортаж автора можно увидеть здесь
Добавить комментарий