Спектакль «Дон Кихот» Мастерской «12» Никиты Михалкова — это настоящая феерия и всегда восторг для зрителей. Достоинства данной постановки в том, что хорошее настроение после неё вам обеспечено; спектакль также поднимает важные вопросы для размышления о жизни и людях.- Улица Поварская… На этой небольшой улице сосредоточено большое количество объектов культуры: Центральный дом литераторов, Институт мировой литературы имени А. М. Горького, Российская академия музыки и музыкальное училище имени Гнесиных, памятники Л. Н. Толстому, С. В. Михалкову, И. А. Бунину и лучшие рестораны: «Ассуанта Мадре», «ЦДЛ», «Мр. Ли».
- Также на Поварской расположена Мастерская «12» Никиты Михалкова, в репертуаре которой есть потрясающий спектакль «Дон Кихот» (реж. А. Чернышев).
На мой взгляд, Дон Кихот является одним из самых противоречивых героев в литературе. Для одних он добряк, для других — сумасшедший, для третьих — лентяй и т. д. Сервантес задумал произведение как пародию на рыцарские романы, но, сам того не замечая, создал философский роман.
В классическом литературоведении смыслом данного произведения считается мысль, что рыцарские добродетели стали неуместны в новом, прагматичном мире. Альтруизм, честность, бескорыстие выглядят старомодными. Потому так трагикомичен Дон Кихот. Герой кажется нелепым и безумным, а на самом деле безумным и нелепым стал мир. Добрые дела выглядят как чудачество. Контраст между идеализмом и материализмом автор показал через сдвоенность героев — Дон Кихот и Санчо Панса.
Спектакль начался с традиционной просьбы выключить телефоны и не снимать сцены. Это было сказано голосом Никиты Сергеевича, поэтому все послушались. Стоит отметить потрясающую игру света, костюмы, реквизиты — это был просто космос! Одновременно передавали ту эпоху и в то же время органично была включена работа света, смена картинки на экране.
Дон Кихота играет Георгий Перадзе. Мне кажется, схожесть темперамента испанцев и грузин — это уже половина его успеха. Неожиданным и приятным был его выход в зал и интерактив со зрителями; представил всем настоящую семью Дон Кихота.
Также неожиданной была сцена с баранами под песню «Генацвале» и грузинский танец. Танцев, песен на разных языках было много, на любой вкус и цвет.
Спектакль получился современным. Зрители ловили себя на мысли, как трудно близким, когда твой родственник, коллега — чудак. Также красной строкой шла мысль: «А что такое добро?» Ты пытаешься мальчику сделать добро, спасти его от розг, а в итоге ему еще больше досталось. «Что такое справедливость?» Ты идешь вершить справедливость, останавливаешься в постоялом дворе. Когда наутро тебя просят расплатиться, ты говоришь, что у тебя нет денег, ты не будешь платить. Справедлив ли ты к этому постоялому двору?
Также заслуживает внимания Санчо Панса, зацикленный идеей, что он получит остров. Стоит ли завлекаться авантюрными идеями чудаков?
Ну и какой же герой без любимой женщины. Так как Дон Кихот много читал и мало спал, то трудно сказать, была ли она на самом деле и какая она. Где реальность, а где выдумка?
Также сатиристической получилась сцена с уходом Дон Кихота в мир иной. Вокруг него собрались все родственники, он попрощался, закрыл глаза, но каждый раз вставал и говорил, кому что завещает. Было такое ощущение, что человеку не дадут уйти в мир иной, пока он не распределит свое имущество.
Пронзительной получилась финальная сцена, где Дон Кихот говорит о том, что мир нуждается в добре, и занавес…
Трогательно было то, что в конце, под бурные овации, на сцену вышли не только актеры, но и все, кто работал над спектаклем.
Что касается самой студии «12», это современное здание, очень удачно расположенное; все чисто, много кабинок WC. В буфете была очередь, но она быстро шла, так как сотрудники были проворны. К минусам стоит отнести то, что в партере с 9 ряда и далее выход только сбоку, и если, не дай Бог, человек закашляет или ему надо будет срочно уйти, то придется идти через весь ряд.
Хороший спектакль — когда после него хочется улыбаться и никуда не спешить. «Дон Кихот» в «Мастерской 12» получился именно таким. Сразу скажу: никакой скучной классики. Это динамично, ярко и очень по-человечески. Есть и смешные моменты, и трогательные, и немного грустные. Актеры живые, харизматичные, за ними интересно следить. Все танцы, переодевания и сражения смотрятся на одном дыхании. Отдельно радует, что спектакль может стать очень понятной моралью для детей. Сходил бы и с детьми-подростками, и с друзьями, и с родителями. Отличное, теплое, живое представление. Рекомендую данную постановку к просмотру для семейного просмотра с детьми. Каждый в этой истории найдет для себя что-то интересное; в спектакле есть все составляющие для прекрасного семейного вечера в театре.
Автор Юлия Подвиг, фотографии автора можно посмотреть здесь, фотографии Екатерины Мельниковой можно посмотреть здесь, видеорепортажи со спектакля можно увидеть здесь и здесь
Добавить комментарий