В конце прошлого года в Театре Российской Армии состоялась премьера, жанровую принадлежность которой на официальном сайте обозначили как драматический мюзикл. Но по итогам просмотра «Святой Анны» понимаешь, что слово иностранного происхождения здесь не очень подходит, ведь спектакль слишком душевный, чересчур честный и, безусловно, про все самые светлые качества в людях: вера, надежда и любовь. Театральная музыкальная постановка – вот наиболее подходящее словосочетание, которое и характеризует всё действо, ведь «там русский дух… там Русью пахнет!». Кстати, с термином «мюзикл» судя по всему не очень согласны и приложившие руку к «Святой Анне», а именно: Максим Дунаевский определил своё сочинение как «оперу для драматического театра», а авторы либретто и стихов — Елена Исаева и Михаил Бартенев – как поэтическую драму.
Спектакль-концерт в письмах о жизни, её событиях, юморе, преодолении и любви, которая побеждает время, расстояние и обстоятельства. Любви, которая вопреки всему остаётся живой, не зная ни потерь, ни забвения.
В очередной раз убеждаюсь в замечательной способности артистов Московского театра иллюзии и его главного режиссера Артема Бибилюрова создавать новогодние детские хиты.Даже если спектакль не выходит ровно под Новый год и является частью всесезонного театрального репертуара, его все равно воспринимают как идеальное новогоднее представление. Две мои маленькие племянницы после прошлогодней встречи с динозаврами мечтают о походе в этот театр целый год. Родители у них правильные и показывают им советский мультфильм про «Бременских музыкантов» с продолжением.Теперь, когда герои любимого мультфильма оживают на сцене, это вызывает неподдельный детский восторг. Они действительно оживают, приобретая на сцене новые характерные черты, которые делают их еще более человечными.
В новогодние праздники не только дети хотят развлечений и веселья, но и их любящие, заботливые родители. Многие из них не прочь ненадолго вернуться в то время, почувствовать состояние детства. И в этом может помочь сказочный мюзикл театра МОСТ режиссера Евгения Славутина «Снежная Королева» в инсценировке Марии Самсоновой.
Как начинается оригинальная сказка Ганса Христиана Андерсена, не все дети, выросшие на серии современных мультфильмов про Герду, Кая, Тролля и Снежную Королеву, могут знать. Но не стоит переживать: бабушка Кая расскажет завязку этой истории, как только все зрители соберутся в небольшом уютном зале, где потрескивают дрова в камине.
28 декабря во Дворце Ирины Винер Илья Авербух представил рождественское гала-шоу «Аллилуйя любви», которое прошло в сопровождении легендарного джазово-симфонического оркестра «Фонограф» под управлением Сергея Жилина. На льду были размещены столики, за которыми располагались спортсмены после своих выступлений.
Программа была структурирована на два отделения, где номера тематически группировались в мини-блоки. Ведущие во главе с Сергеем Жилиным поддерживали праздничную душевную атмосферу. Репертуар включал в себя как песни из советских фильмов и мультфильмов, так и другие известные хиты.
Илья Авербух перед Новым годом порадовал всех новой сказкой: в этом году он поставил спектакль «Буратино». Премьера состоялась 27 декабря во Дворце Ирины Винер, показы шоу пройдут до 7 января включительно.
Спектакль посвящён сразу трём юбилеям: 90-летию пьесы «Золотой ключик, или Приключения Буратино», 50-летию советского фильма «Приключения Буратино» и 80-летию композитора Алексея Рыбникова.
В постановке в исполнении артистов мюзиклов, Андрея Александрина, Софико Кардавы и Елены Решетниковой, звучат любимые песни из фильма, который сын Алексея Рыбникова Дмитрий специально аранжировал для спектакля Ильи Авербуха.
20 декабря на льду ДС «Мегаспорт» состоялась долгожданная премьера ледового шоу «Золушка». После невероятного успеха «Щелкунчика», команда Navka Show создает еще более технологичное, насыщенное спецэффектами представление по мотивам всеми любимой сказки. Причем, по словам самой Татьяны Навки, изначально идея была совсем другая. Поэтому она так и не ответила нам на вопрос, какое шоу ждать в следующем году, хотя планы у ее Dream team, конечно же, есть.
Шоу «Золушка» создавалось примерно девять месяцев, и у новорожденного спектакля уже есть все задатки вундеркинда. Родители вложили в него столько любви и таланта, что зрительский успех ему гарантирован.
Проверено на собственном опыте: если на сцене появляется мощный вентилятор, то он обязательно сдует что-нибудь со сцены в зрительный зал. В спектакле Владимира Панкова «Репетиция оркестра» в зал разлетаются нотные листы. Кому-то из зрителей повезло оставить еще и такую память о самой масштабной постановке в истории «Ленкома». В спектакле задействована практически вся труппа: 80 актеров и 20 музыкантов! Каково?! Вот уж режиссер действительно замахнулся. Я знаю, что выстраивать на сцене многофигурные композиции Панкову не в новинку, но тут удивительно другое: насколько слаженно актерам «Ленкома» удается изобразить полнейший разлад, и насколько глубоко аллегория Феллини позволяет проникнуть в самую суть не только оркестрового, но театрального, да и вообще любого творческого коллектива. Да, что уж говорить, всей нашей жизни.
Скоро к нам всем в двери постучит новый, 2026-й, год. А праздничного настроения как не было, так и нет: конец декабря пролетает в трудах и заботах: успеть купить ингредиенты для оливье, не забыть про подарки для родных и близких, завершить дела, начатые в текущем году. Где уже тут взять новогодний и радостный настрой, успеть бы стол накрыть к бою курантов в ночь с 31 декабря на 1 января? Минуточку, стоп. А как же всем известное правило: «Надеваем спасательный жилет сначала на себя, а потом уже на всех окружающих»?Иными словами, кто, кроме вас самих, создаст себе такое желанное новогоднее настроение? И одним из оптимальных решений видится посещение Центрального академического театра Российской Армии, где вам покажут бал-спектакль «Бал в Карнавальную ночь».
Боже, как давно это было! Помнит только мутной реки вода. Время, когда радость меня любила, Больше не вернуть ни за что никогда.
(Константин Никольский)
Многие помнят золотое время Московского государственного театра «Ленком Марка Захарова». Тогда и солнце светило ярче, да и мы были моложе. Расцвет этого знаменитого столичного учреждения культуры связывают с именем Марка Анатольевича Захарова, который мудро правил балом в нём с 1973 по 2019 год. Самые известные имена, самые громкие премьеры, а билетов было не достать. Но как-то все туда попадали: кто после длинных очередей, кто с зачетными книжками театральных вузов (эта категория зрителей была готова сидеть даже на ступеньках, лишь бы одним глазком взглянуть на происходящее на сцене).
В конце прошлого года в Театре Российской Армии состоялась премьера, жанровую принадлежность которой на официальном сайте обозначили как драматический мюзикл. Но по итогам просмотра «Святой Анны» понимаешь, что слово иностранного происхождения здесь не очень подходит, ведь спектакль слишком душевный, чересчур честный и, безусловно, про все самые светлые качества в людях: вера, надежда и любовь. Театральная музыкальная постановка – вот наиболее подходящее словосочетание, которое и характеризует всё действо, ведь «там русский дух… там Русью пахнет!». Кстати, с термином «мюзикл» судя по всему не очень согласны и приложившие руку к «Святой Анне», а именно: Максим Дунаевский определил своё сочинение как «оперу для драматического театра», а авторы либретто и стихов — Елена Исаева и Михаил Бартенев – как поэтическую драму.
Спектакль «Вагон для устриц»
28 декабря во Дворце Ирины Винер Илья Авербух представил рождественское гала-шоу «Аллилуйя любви», которое прошло в сопровождении легендарного джазово-симфонического оркестра «Фонограф» под управлением Сергея Жилина. На льду были размещены столики, за которыми располагались спортсмены после своих выступлений.
