По сюжету, два музыканта-неудачника (контрабас и саксофон) на одной из своих подработок натыкаются на преступную группировку, и один мелкий воришка подбрасывает им колье, которое украл у её босса. В результате за парнями начинается охота. Чтобы спастись, они решают устроиться в музыкальный ансамбль Красотки Сью – он едет на гастроли в Майами, и ему как раз нужны саксофон и контрабас. Но есть одна проблема: у Сью в джазе только девушки. Ребятам приходится замаскироваться, и тут они встречают солистку этого ансамбля, Душечку, в которую один из них влюбляется.(далее…)
6 июня в Центральном зале МСПК на Вернадского давали музыкальную комедию «Привет, я тётя Чарли!», режиссёр-постановщик Олег Анищенко.
Многие, услышав название, вспоминают советский фильм «Здравствуйте, я ваша тётя!», выпущенный в 1975 году. Те, кто его не видел, скорее всего, слышали фразу: «Я тётушка Чарли из Бразилии, где в лесах очень много-много диких обезьян». Интересна история появления этой фразы: это изменённая реплика из русского перевода пьесы «Из Бразилии, где водятся обезьяны». В оригинале же (о нём чуть попозже) классическая фраза тётки о Бразилии звучит так: «страна, откуда привозят орехи» и означает совершенно конкретный вид «бразильского ореха», а также была каламбуром, который звучал как «страна, откуда являются придурки».
В 1991 году у замечательной певицы Елены Антоновны Камбуровой появился свой театр — Театр музыки и поэзии, который в начале 2000-х обрел свой дом на Большой Пироговской улице.
«Когда появился наш Театр музыки и поэзии, мне захотелось создать такие спектакли — памятники поэтам, с которыми мне посчастливилось общаться, чьи стихи я высоко ценю», — поведала журналистам Елена Камбурова. Так в репертуаре ее театра появились спектакли, посвященные Юрию Левитанскому, Булату Окуджаве, Юлию Киму.
Спустя какое-то время в Малом зале театра обосновался чудесный маленький театр в театре, которым заведует сказочница Елена Трещинская. В этом году театр решил отдать дань одному из самых ярких и сложных сценических искусств, которое стало для Елены Камбуровой стартом в профессии и первым проводником к публике, и поставил музыкально-цирковой спектакль «Мой клоун», премьера которого состоялась 5 июня.
Сюжет всем известного одноимённого фильма с блистательной Мэрилин Монро лёг в основу мюзикла «В джазе только девушки, или У всех свои недостатки» в постановке талантливого режиссёра и продюсера Натальи Громушкиной, который сейчас радует театральную публику Москвы. Два с половиной часа актёров в красивых костюмах, музыки и танцев. Сюжет, пусть и кажется слегка наивным в нашем XXI веке, но такой настоящий и душевный, заставляет поверить в счастливый конец совершенно любой истории.
Вторую Мэрилин Монро не найти. Да и не надо. Ведь у нас есть Анастасия Стоцкая, которая даже в белом парике и узнаваемых образах Душечки из первоисточника была собой. С сильным голосом, который безошибочно брал любые ноты, с грацией, благодаря которой она словно порхала над сценой, окрылённая любовью к очередному саксофонисту. Самое время перейти к дуэту Джо (Александр Казьмин) и Джефри (Никита Следнев). Шутки, подколы, но такое нерушимое и мужское «во имя нашей дружбы», им верили и ими восхищались.
Легендарный бродвейский мюзикл «Кабаре» покоряет сердца зрителей по всему миру с первой постановки 1966 года и по праву признан классикой жанра. В основу мюзикла легла пьеса «Я – камера» (Джон Ван Друтен написал её на основе романа «Прощай, Берлин!» Кристофера Ишервуда). Многим «Кабаре» знаком по одноимённому оскароносному музыкальному фильму кинорежиссёра Боба Фосса с великой Лайзой Минелли в главной роли.
Прекрасная возможность увидеть один из самых ярких и провокационных мюзиклов есть и у российской аудитории благодаря режиссёру и продюсеру Наталье Громушкиной. Зрителей ждут нешуточные страсти героев и завораживающие музыкальные номера, динамично сменяющиеся один за другим.
В Театре на Мельникова проходят показы мюзикл-шоу «Величайший шоумен». Его сюжет знаком многим по одноименному фильму Майкла Грейси с Хью Джекманом в главной роли. Эта музыкальная экранизация биографии Финеаса Тейлора Барнума — американского предпринимателя и создателя легендарного цирка «Барнум и Бейли» — стала культовой картиной 2010-х, получив «Золотой глобус» за лучшую песню и номинацию на «Оскар» в той же категории.
Режиссер Анна Микульская создала спектакль, погружающий зрителей в атмосферу этой голливудской сказки — яркую и трогательную историю о том, как вера в мечту может изменить жизнь. Главный герой — Барнум (Игорь Коняхин), бедный юноша, работающий прислугой, но одержимый мечтой о лучшей жизни.
Дорогие дамы и, если есть, господа! Проходите в зал и занимайте свои места, но не забудьте прихватить зонтики: ведь есть риск промокнуть. «Акваменчики»? Нет, «Морские готики»? Хм, лучше «Мокрые бейсболки»? Хотя пусть будут «Дождевички». А вообще, какая разница, как назвать этих талантливых, прежде всего, танцоров, которые ещё и немного актёры, ведь они ближайшие полтора часа будут поднимать зрителям настроение. Итак, шоу начинается!
«Полный зал красотуличек» замер в ожидании. А господ среди зрителей здесь оказалось, наверное, меньше всего, исходя из многолетних статистических наблюдений за гендерным составом тех, кто посещает театры. Зато обратная пропорция наблюдалась на сцене: одна женщина, актриса Оля Петрова, и Театр танца «Саботаж», представленный в тот вечер только мужчинам: До Рего Рикардо Рафаэль (хореограф), Бусоргин Артем, Барабанов Виктор, Павлов Дмитрий, Копков Василий, Рудер Велоз, Косов Илья, Назим Искендеров, Боднев Михаил, Пенковский Иван, Шабатин Антон, Поздняков Иван, Крайнов Кирилл. Присутствовал также гимнаст Дима Булгаков. И те, у кого «весь мозг ушёл в пресс», раскачали—таки зал в тот вечер. Перед нами спектакль-шоу «Сезон дождей». То есть юридически вы получите два в одном. А фактически — даже три в одном: спектакль, шоу и интерактив со зрителем.
27 и 28 апреля в Томской филармонии с аншлагом прошёл проект «Роман с оркестром: «Война и мир», где впервые прозвучала музыка московского композитора и поэта Юрия Вишнякова. Его произведения стали важной частью премьеры, органично соединив классику и современность. Сцена Первого бала Наташи Ростовой была поставлена под музыку Вишнякова, как и песни из будущего мюзикла по роману Толстого, который он сейчас пишет. Эти композиции исполнили солисты филармонии — Елена Серова, Юлия Шинкевич и Вячеслав Клименко. Завершил концерт его мощный финал — песня «Пройдет сто лет», обращённая к молодежи со словами: «Прочтите, потомки, как жил тот век жестокий». Юрий Вишняков не только дал согласие на исполнение своих произведений, но и стал символом современной трактовки русской классики. Томская филармония — первая в стране, кто представил фрагменты отечественного мюзикла по «Войне и миру» в концертном формате. Музыка Вишнякова — это мост между поколениями, в котором «война» и «мир» звучат как единая симфония памяти, чувства и будущего.
После пожара в апреле 2019 года в соборе Парижской Богоматери одноименный роман Виктора Гюго снова стал бестселлером во Франции, а его английский перевод занял первое место по продажам. Вот так печальное событие принесло еще большую известность произведению, в котором собор занимает центральное место. А когда-то роман помог обратить внимание на этот памятник архитектуры, и правительство приняло решение заняться его реставрацией. Сейчас собор уже открыт для посещений, но работы по восстановлению, по плану, будут идти до 2030 года.
Ну а в Москве, в Театре на Мельникова, с успехом идет мюзикл-шоу «Нотр—Дам де Пари», основанное на романе Гюго. Нужно отдать должное: российских почитателей роман приобрел практически сразу после публикации во Франции — на русский язык отрывки романа были переведены уже в 1831 году. Та же популярность досталась по наследству и мюзиклу Риккардо Коччанте и Люка Пламондона «Нотр—Дам де Пари», поставленному в 1998 году во Франции и в 2002 году в России, в Московском театре оперетты, на русском языке. Театр на Мельникова не копирует ранее вышедший вариант, над новой версией работали: (далее…)
Одна смерть сделала меня царём, другая — возвращает в человека.
В конце апреля на сцене Арт-платформы состоялась премьера спектакля «Царь Давид. UNPLUGGED» — это новое звучание мистерии «Давид». В этот день зрителям посчастливилось увидеть и услышать в роли старого Давида самого режиссёра и композитора – Романа Игнатьева. И не только его: в составе актёров нет Лёвушки, но он играл весь спектакль, как взрослый, пока не исполнял песни, но по сюжету этого и не задумывалось, зато его присутствие создавало неповторимую атмосферу и глубоко погружало в историю. Дитя, молча играющее и наблюдающее, но не вмешивающееся в действие, – кто он здесь? У каждого зрителя будет свой ответ и свои ассоциации, и нет неправильного понимания задумки автора или её воплощения, просто все люди разные, со своим жизненным опытом. Но если позволить себе посмотреть со стороны: не в глазах ли ребёнка безусловная любовь ко всему и всем в этом мире, безраздельное принятие и абсолютное доверие?
По сюжету, два музыканта-неудачника (контрабас и саксофон) на одной из своих подработок натыкаются на преступную группировку, и один мелкий воришка подбрасывает им колье, которое украл у её босса. В результате за парнями начинается охота. Чтобы спастись, они решают устроиться в музыкальный ансамбль Красотки Сью – он едет на гастроли в Майами, и ему как раз нужны саксофон и контрабас. Но есть одна проблема: у Сью в джазе только девушки. Ребятам приходится замаскироваться, и тут они встречают солистку этого ансамбля, Душечку, в которую один из них влюбляется. (далее…)
