Кажется, это уже третий мой «Ревизор» только в этом году. Возможно, будет и четвертый, а если повезет, то и пятый (но это не точно). А если вспомнить про архивные телеверсии спектаклей или кинофильмы, то с десяток наберется. Не забывают произведение Николая Васильевича! В 2036 году ему двести лет исполнится, а всё как новенькое, актуальности своей с годами вовсе не теряет. Наоборот, каждый режиссер старается ни в коем случае не повториться и рассмотреть хрестоматийную историю из школьной программы с иного ракурса, представить зрителям собственного Гоголя, собственного городничего Антона Антоновича Сквозник-Дмухановского и собственного Ивана Александровича Хлестакова.
14 августа на Малой сцене Театра на Таганке состоится премьера спектакля Александра Карпушина «Дом Бернарды Альбы» по мотивам пьесы Федерико Гарсиа Лорки.
Что будет с женщинами, которые сгорают от желания близости и любви, но вынуждены похоронить свои мечты в молчаливой пустоте? В доме Бернарды Альбы объявлен строжайший траур. Восемь лет закрытых дверей и окон. Восемь лет этих стен, где нельзя ни любить, ни дышать в полную силу, чтобы не навлечь тяжёлый позор на их дом. Но ведь, чем строже правила, тем сильнее желание их нарушить.
Театр на Таганке в самый разгар лета порадовал своего зрителя яркой музыкальной премьерой. В центре внимания здесь оказалась та самая наивная и чистая любовь, и она, конечно же, по закону жанра не может быть счастливой. Мюзикл «Вестсайдская история», в основу которого был положен одноимённый культовый фильм 1961 года, получивший сразу десять премий «Оскар», бодро шагнул со сцены и запал всем присутствующим в души, ведь первая любовь — это что-то «вечное».
Борис Эйфман умеет разгонять тучи. Всегда подозревала, что этот балетный гений обладает колдовскими способностями, иначе объяснить, как он создает свои сценические шедевры, я просто не могу. К сожалению, моя мечта увидеть спектакли Театра балета Бориса Эйфмана во время гастрольного тура на сцене МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко не сбылась, зато после фантастического EIFMAN GALA на главной сценической площадке «Театрального бульвара» появилась новая: каждую следующую поездку в Санкт-Петербург сопровождать походом в его легендарный театр. Очень надеюсь, что у меня получится ее осуществить.
Гришаева или Чиповская, Борисов или Миронов, Квятковский или Бородин… решат зрители
Премия «Звезда Театрала»-2026 объявляет лонг-лист
Дирекция международной премии «Звезда Театрала» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив открывает для голосования лонг-лист, в который вошли 190 претендентов на главную зрительскую награду. В числе кандидатов — ведущие актёры и режиссёры, 111 театров и 5 продюсерских компаний, лучшие по мнению публики премьеры сезона и самые важные социальные проекты. А в специальной номинации, приуроченной к Году единства народов России, зрители своим голосованием определят лучший национальный театр страны.
2 августа у Московского театра «Современник» вновь открылся летний кинотеатр «Зелёный дворик» — одна из площадок фестиваля «Театральный бульвар». Уже второй год подряд внутренний двор «Современника» превращается в уютное пространство под открытым небом.
15 и 16 августа в Парке Горького на обновленной Пушкинской набережной вновь состоится фестиваль от московского комьюнити БЮРО, на котором посетителей ждут авторские вещи от локальных брендов, а также мастер-классы, шахматный турнир, музыкальная программа и различные зоны с подарками от партнеров.
Татьяна Толстая, написавшая предисловие к книге «Бражники и блудницы. Как жили, любили и умирали поэты Серебряного века», назвала ее «портретом бушующего времени». Книга Максима Жегалина читается как захватывающий приключенческий роман, хотя в ней всего лишь день за днем, месяц за месяцем, с 1905 по 1921 год с документальной точностью описываются события из жизни тесного круга поэтов на фоне всего того, что творилось в стране и в мире.
Ах, Ахматова, ах, Цветаева, ах, Гумилев, ах, Мандельштам… Эти имена мы сегодня произносим с придыханием, теперь все они «забронзовели» и стали памятниками самим себе и эпохе Серебряного века, а тогда молодые, горячие, противоречивые парни и девушки ничегошеньки не знали о своих последующих трагических судьбах и посмертной славе. Они просто жили, влюблялись, страдали, сходились и расходились, веселились, хулиганили и писали, писали, писали.
Цифра три вдруг стала символичной. Во-первых, 27 июля состоялся третий премьерный показ спектакля «Михаил Булгаков. Три романа»; во-вторых, рассказ в нем идет не только о биографии великого писателя, но и о главных женщинах в его жизни, которых тоже три, и именно в третий раз я присоединяюсь к литературно-драматическим променадам проекта «Спектакль пешком».
Как оказалось, это самый длинный из них. Длится он больше двух часов. Самый короткий, кстати, — о Пушкине. А еще можно прогуляться в компании Есенина, Чехова, Цветаевой и поэтов-шестидесятников. Но когда речь идет о Булгакове, два часа пролетают совсем незаметно. Мистика, да и только.
Михаил Афанасьевич Булгаков идет рядом с нами, и на эти два часа мы забываем, что в его роли выступает замечательный актер Иван Ковалюнас. Уже имела удовольствие видеть несколько его удачных перевоплощений в спектаклях Театра Маяковского. А здесь его роль даже более сложная, чем на сцене. Как, впрочем, у всех участников спектакля.
Из множества произведений Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея» воплощают на сцене чаще всего. Поэтому режиссёр перед тем, как взяться за постановку спектакля по этой повести, спрашивает себя: «Чем мой спектакль будет отличаться от тех, что были прежде? Чем удивлять будем?..».
Так вот, спектакль театральной компании Гром.Ко не похож на все предыдущие не только тем, что это музыкальная притча. (далее…)
Кажется, это уже третий мой «Ревизор» только в этом году. Возможно, будет и четвертый, а если повезет, то и пятый (но это не точно). А если вспомнить про архивные телеверсии спектаклей или кинофильмы, то с десяток наберется. Не забывают произведение Николая Васильевича! В 2036 году ему двести лет исполнится, а всё как новенькое, актуальности своей с годами вовсе не теряет. Наоборот, каждый режиссер старается ни в коем случае не повториться и рассмотреть хрестоматийную историю из школьной программы с иного ракурса, представить зрителям собственного Гоголя, собственного городничего Антона Антоновича Сквозник-Дмухановского и собственного Ивана Александровича Хлестакова.
