С 8 по 22 ноября в креативном пространстве «Новый Манеж» проходит 62-я по счёту ежегодная выставка московских театральных художников «Итоги сезона». Только представьте, уже 62 года подряд отчётная осенняя выставка представляет спектакли прошедшего театрального сезона, и год от года она становится всё масштабнее. Столичные сценографы сегодня не ограничивают свою деятельность только московскими проектами, они работают над постановками буквально по всей стране, поэтому на выставке, помимо московских, можно полюбоваться на эскизы, макеты декораций и костюмы театров из Санкт-Петербурга, Воронежа, Вольска, Истры, Ижевска, Казани, Кинешмы, Орла, Перми, Новосибирска, Тулы, Уфы, Тобольска…
За сценографическое решение нынешней выставки отвечал художник, скульптор, дизайнер Владимир Мартиросов. Если в прошлом сезоне мы вместе с Марией Кривцовой путешествовали на театральных фургонах, то зрителей нынешней выставки встречает инсталляция Владимира Мартиросова – электромеханические часы. Однако частичное оформление выставки доверили студентам-сценографам РИТИ-ГИТИС в рамках творческого задания их руководителя Анастасии Глебовой, чьи работы мы также можем обнаружить на выставке.
Театр Вахтангова очень удачно подобрал время для своей новой премьеры: последний месяц любимого времени года многих русских поэтов и писателей. Когда серость уже побеждает яркие краски золотой осени, а над головой мы чаще видим затянутое тучами небо, чем сияющее солнце, самое время раскрыть зонт, пробежать по Арбату, пытаясь при этом не расплескать кофе из одноразового стаканчика, и с высоко поднятой головой войти в здание театра, настроившись на долгий диалог с собой. Допивайте свой остывший напиток, отключайте ваши мобильные телефоны и забудьте на время о шумном городе за пределами этого храма искусства. Вас здесь давно уже ждут.
Немного изменённые слова песни из известной детской песни очень подходят мюзиклу «Легенда о Берене и Лютиень»: «Если вы не так уж боитесь Моргота или Саурона и Кархарота, приходите в гости к нам поскорее…»
Сказки любят и взрослые, и дети, в чём легко убедиться, придя на спектакль театра «Сказки Нахимовской». В зале 2 ноября были зрители разных возрастов: от детей до бабушек и дедушек, причём если первых привели родители и их заинтересованность действием на сцене неизвестна доподлинно, то вторые были замечены даже без внуков – они пришли получать удовольствие сами. Мюзикл «Легенда о Берене и Лютиень» – для всех любителей фэнтези, красивой музыки и живого вокала, эпичных схваток, романтики и приключений. У театра Полины Нахимовской много поклонников, и в холле можно встретить зрителей в тематических одеждах, с эльфийскими ушками, с необычными украшениями, причёсками или макияжем. Это создаёт особую атмосферу погружения в волшебные и чарующие миры Джона Рональда Руэла Толкина ещё до начала самого представления.
4 ноября в джаз-клубе Игоря Бутмана прошёл по-настоящему тёплый и душевный вечер — концерт-посвящение великому Александру Градскому и десятилетию дружбы его участников. На одной сцене собрались артисты, для которых Маэстро навсегда остался символом подлинного искусства и внутренней свободы.
Центром вечера стала Алла Рид — певица с уникальным тембром контральто, солистка театра «Градский Холл» и участница проектов «Голос» и «Три аккорда». Её выступления стали эмоциональной осью концерта — соединением силы, памяти и человеческого тепла.
Алла Рид порадовала публику исполнением любимых песен из своего репертуара проекта «Голос» — тех самых, с которых началась её история на сцене Первого канала. Каждое произведение она сопровождала личными воспоминаниями и историями о том, как рождались эти песни, как выбирались аранжировки, и какие советы давал Градский за кулисами. Эти искренние рассказы наполнили вечер особым доверием — словно зрители на мгновение оказались в закулисье легендарного шоу.
В те дни, когда записные тусовщики мечутся с одной хэллоуинской вечеринки на другую, придумывая образы нечисти пострашнее, «Покровка. Театр» взволновал московскую общественность, наполнив Москву билбордами, очень откровенно напоминающими о серии фильмов, сводивших с ума тинейджеров, начиная с 2008 года, когда на экраны вышли первые «Сумерки». Каюсь, сама поддалась тогда мрачному обаянию первой части. Но режиссёр спектакля и, по совместительству, новый художественный руководитель театра Дмитрий Бикбаев упорно отрицает любые аналогии с голливудскими «шедеврами». Спектакль «Москва. Сумерки» создан на основе отечественной классики — первого произведения Алексея Константиновича Толстого «Упырь», написанного молодым писателем под псевдонимом Красногорский аж в 1841 году и ставшего ещё и первой русской готической повестью.
Спектакль «У каждого свои недостатки» режиссёра Валерия Гаркалина во Дворце на Яузе — великолепный, искрометный, юмористический спектакль. На сцене в этот день блистал просто бомбический актёрский состав исполнителей: Вадим Андреев, Константин Юшкевич, Анна Якунина, Валерия Бурдужа.
Я получила нереальное удовольствие от просмотра этого спектакля. Константин Юшкевич — просто потрясающий, невероятный, талантливейший актёр. Вообще не ожидала от него такого перевоплощения. Это надо обязательно смотреть. Словами не передать.
Эрнест Хемингуэй, «Старик и море»:
1953 год — Пулитцеровская премия.
1954 год — Нобелевская премия по литературе.
31 октября 2025 года в Театре «Мастерская Петра Фоменко» обошлись всего лишь двумя белыми трепетными пёрышками, одной длинной верёвкой, жестяной бочкой и десятком помятых банок, чтобы рассказать одну из самых драматичных историй мировой литературы. Что же было ещё? Старик Сантьяго, мальчик Манолин и бескрайнее море таланта и фантазии. Думаю, Хемингуэю понравилось бы то, как обошлись здесь с его последним произведением. Вот бы спросить у него, но не судьба…
Юрий БАШМЕТ
Евгений МИРОНОВ
Мария СМОЛЬНИКОВА
Режиссер – Марина Брусникина
В программе:
А. Шнитке. «Гоголь-сюита»
Фрагменты поэмы Н. Гоголя «Мертвые души»
В специальной программе к юбилею Альфреда Шнитке в исполнении оркестра под управлением Юрия Башмета прозвучат знаменитая «Гоголь-сюита» и фрагменты бес-смертной поэмы Николая Гоголя «Мертвые души».
26 ноября театр «Практика» и Мастерская Брусникина выпустят премьеру молодого режиссёра Андрея Гордина по поэтическому роману Насти Рябцевой.
Грише Петелькину исполняется 14 лет, но настроение не праздничное: умерла бабушка, мама уехала на похороны, папа занят работой, а на улице предновогодние холод и слякоть. В школе тоже невесело: тихого и послушного подростка почти не замечают, он чувствует себя невидимкой и безмолвным свидетелем происходящего. Но когда в очередной раз одноклассники начинают унижать новенькую, а учителя снова «ничего не замечают», Гриша больше не может молчать.
С 8 по 22 ноября в креативном пространстве «Новый Манеж» проходит 62-я по счёту ежегодная выставка московских театральных художников «Итоги сезона». Только представьте, уже 62 года подряд отчётная осенняя выставка представляет спектакли прошедшего театрального сезона, и год от года она становится всё масштабнее. Столичные сценографы сегодня не ограничивают свою деятельность только московскими проектами, они работают над постановками буквально по всей стране, поэтому на выставке, помимо московских, можно полюбоваться на эскизы, макеты декораций и костюмы театров из Санкт-Петербурга, Воронежа, Вольска, Истры, Ижевска, Казани, Кинешмы, Орла, Перми, Новосибирска, Тулы, Уфы, Тобольска…
