15 и 22 июня в Малом театре состоится мировая премьера балетной программы «Эллада». 11 июня в отеле The Carlton прошла пресс-конференция, посвященная предстоящей премьере.
Программа «Эллада» состоит из двух одноактных балетов, объединенных не только общей древнегреческой тематикой, но и именем хореографа. Поставил их известный испанско-немецкий хореограф Патрик де Бана. Балет «Минотавр» уже известен московским зрителям. Он основан на парадоксальной трактовке древнегреческого мифа, принадлежащей Хулио Кортасару. А вот балет «Леда и лебеди» — абсолютно новое произведение. О нем, в большей степени, и шла речь на пресс-конференции. В ней приняли участие сам Патрик де Бана, танцовщики Полина Нецветаева-Долгалева, Дарина Мосеева и Марк Орлов, художник-сценограф Татьяна Вьюшинская и художник по костюмам Стефани Бауэрле.
Говорить со сцены про Василия Шукшина — дело весьма благодарное. Наш народ так его любит, что рассказ о нем, как и написанные им рассказы, воспринимает как нечто близкое, практически родственное. Человек Земли Русской, искренний и душевный, простой деревенский мужик, ставший писателем, актером и режиссером, так много успел в своей короткой, яркой, как вспышка, жизни. И ушел внезапно, словно последняя искра от костра, улетевшая в темное небо. Вот, кажется, только вчера писал трогательное письмо матери со съемок фильма «Они сражались за Родину», и тут такое… И его деревенская мать, простая женщина из алтайского села Сростки, пишет письмо благодарности всем, кто знал и любил ее сына. Пишет, обращаясь ко всей стране, потому что те, кто не знал Шукшина лично, полюбили его через героев фильмов и книг. И нет предела этой народной любви.(далее…)
То, что когда-нибудь на сцене Театра «Ленком Марка Захарова» появится произведение Ильфа и Петрова, было лишь вопросом времени и подходящего для этой цели режиссера. С приходом в «Ленком» Владимира Панкова стало очевидно, что традиции и принципы, основы которых заложил в театре Марк Анатольевич Захаров, будут бережно храниться и приумножаться. И результат, как говорится, налицо.
Талант у худрука «Ленкома» легкий, веселый, но при этом отличающийся глубиной и внимательным отношением к актерским индивидуальностям. Это признают все: от президента театра Марка Варшавера и до любого служителя гардероба.
Перебросить мостик от телевизионного Бендера Марка Захарова (надеюсь, все смотрели его шедевральные «12 стульев») к сценическому Бендеру Владимира Панкова мечтали в театре уже давно. Замысел зрел примерно полтора года. В конце сезона всё, наконец-то, сложилось.
Премьера спектакля «Великий комбинатор» состоялась 9 июня. Справляться пришлось с очень непростой задачей: в романе «Золотой теленок», ставшем основой спектакля, целый букет сюжетных линий и огромное количество более или менее второстепенных персонажей, которые так же важны для развития действия, как и великолепная пятерка главных героев во главе с самим сыном турецкоподданного, Остапом Ибрагимовичем Бендером. К главным героям относится разношерстный экипаж «Антилопы-Гну» (Балаганов, Паниковский, Козлевич) и объект частного судебного разбирательства, «подзащитный» миллионер Корейко.
С 3 по 5 июля 2026 года в музее-усадьбе «Ясная Поляна» пройдет Х юбилейный театральный фестиваль под открытым небом «Толстой». В программе — показ спектакля «Обыкновенная смерть» Валерия Фокина с Евгением Мироновым в главной роли, премьера балета «Анна Каренина» в постановке Максима Севагина, аудиоспектакль Евгения Маленчева о последних днях жизни Толстого, в котором прозвучат голоса Юрия Погребничко и Евгения Цыганова, и многое другое.
Фестиваль организован международным фондом «Наследие Л.Н. Толстого» при поддержке Министерства культуры РФ и Правительства Тульской области. Многолетними партнерами проекта выступают компании ОАО «РЖД», Банк ВТБ, Фонд развития русского зарубежья и Открытый фестиваль искусств «Черешневый лес».
В амфитеатре Покровского бульвара в рамках Театрального фестиваля состоялся творческий вечер заслуженного артиста России Алексея Верткова и актрисы театра и кино Александры Ребенок. Зрители увидели литературно-музыкальную композицию по двум знаменитым русским рассказам: «Гамбринус» Александра Куприна и «В Париже» Ивана Бунина.
Прочтение актерами рассказов сопровождалось музыкальными композициями Neos-Квартета из произведений Дмитрия Шостаковича, Георгия Свиридова, Олега Бартко и Иосифа Ахрона.
Осенью 2026 года в Московском театре мюзикла выйдет новый семейный спектакль «Аленький цветочек». С 26 по 31 мая состоялись предпремьерные показы, где зрители смогли оценить захватывающий сюжет, фантастические костюмы и музыку, которой захочется подпевать. Также 6 июня прошёл дополнительный показ мюзикла. Это были несколько волшебных вечеров, наполненных музыкой, эмоциями и первыми аплодисментами.
В Московском театре мюзикла ставят поистине фантастический спектакль, на котором стоит побывать всей семьёй. Это добрая сказка, которая увлечёт сюжетными перипетиями, подарит чувство гордости за русскую культуру и немножко ностальгии. Либретто по мотивам сказки Сергея Аксакова написал Сергей Плотов. Композитор Артём Пысь наполнил сюжет яркой и выразительной музыкой. Поставила спектакль режиссёр Марина Швыдкая.
Режиссёр-постановщик Марина Швыдкая: «В нашем театре — классические сказочные сюжеты. Например, в спектакле „Всё о Золушке” встречаются самые неожиданные повороты, интриги. Сохранив в „Аленьком цветочке” интонацию и сюжетные линии аксаковской сказки, драматург Сергей Плотов придумал их неординарное развитие, а художник Максим Обрезков — оригинальное, нетрадиционное решение пространства».
Теплым летним вечером на Пушкинской набережной, в рамках фестиваля «Театральный бульвар», состоялся настоящий праздник для всех поклонников музыкального театра — концерт Ивана Ожогина, актера мюзиклов, обладателя престижных премий «Золотая маска» и «Музыкальное сердце театра».
Многие зрители видели его в образе графа фон Кролока в «Бале вампиров» (роль, принесшая ему «Золотую маску»), Воланда в «Мастере и Маргарите». Он перевоплощался в Онегина в «Демоне Онегина» (меня он покорил впервые именно в этой роли), исполнял роли Феликса Юсупова, Якова Юровского, Крестьянина, Больного в госпитале и Военного министра в мюзикле-драме «Последний Романовъ». В рок-опере «Карамазовы» артист сыграл Ивана Карамазова и Смердякова, и еще во многих мюзиклах на сцене театров Санкт-Петербурга и Москвы его можно услышать.
Артисту аккомпанировал ансамбль «Без нот» под управлением дирижера Николая Чермошенцева.
Концерт получился невероятно душевным и многогранным, как и сам артист. В своем сольном концерте Иван совместил всеми любимые кинохиты и драматичные арии.
Премьерные показы запланированы на 28 и 29 августа 2026 года.
«ЗВЕЗДНЫЙ ЧАС ПО МЕСТНОМУ ВРЕМЕНИ» — это история о том, как в размеренной жизни маленького провинциального городка происходит событие, всколыхнувшее сонное существование его обитателей.
И катализатором становится даже не поступок, а всего лишь необдуманно брошенная фраза главного героя Коли: «Уезжаю я…». Сказано ли это было сгоряча, от тоски или ради красного словца — уже не важно. «Эффект бабочки» срабатывает мгновенно. Одно слабое дуновение рождает торнадо местного масштаба: слух разносится, обрастая невероятными подробностями, и вот уже привычная жизнь соседей, приятелей и случайных знакомых идёт по совершенно другому сценарию.
Этот спектакль Новосибирского государственного театрального института (Мастерская М.А. Шелевер) не успела посмотреть на фестивале «Первый план». Зато теперь постановка «День отдыха» открыла серию лучших спектаклей фестиваля на «Театральном бульваре». Как говорится, всё, что ни делается, — к лучшему! На открытой площадке амфитеатра у Политехнического музея ретро-комедии по пьесе Валентина Катаева дышится более легко. Свежий воздух, прекрасная погода начала лета, задорные молодые актеры, с пониманием дела иронизирующие над ситуацией — лучше не бывает!
Почти сразу вспомнила, что смотрела когда-то фильм по этому произведению с Игорем Ильинским, Сергеем Мартинсоном, Ростиславом Пляттом и другими замечательными актерами, снятый в 1956 году.
Сложно сказать, почему режиссеру Юрию Митякину пришла в голову мысль поставить именно эту историю, но кипучая студенческая энергия значительно «омолодила» жанровую комедию 50-х. Хотя общую стилистику спектакля практически не поменяли, зато существенно подбавили гротеска. Персонажи этой, в общем-то несложной, истории сами ее запутывают до такой степени, что развязка наступает лишь в финале, когда все, находящиеся на сцене, уже на грани нервного срыва. По ходу действия спектакль обрастает всё новыми и новыми личностями, которые тут же включаются в процесс запутывания.
15 и 22 июня в Малом театре состоится мировая премьера балетной программы «Эллада». 11 июня в отеле The Carlton прошла пресс-конференция, посвященная предстоящей премьере.
