Category Archives:Новости

99
Июл. 08.

НОТР ДАМ ДЕ ПАРИ

99МУЗЫКАЛЬНОЕ ШОУ Живой звук, яркие костюмы и декорации, шоу-балет создают по истине атмосферу того времени, а музыка, развивает и эмоционально окрашивает возвышенно-романтические и драматические события, над которыми в качестве властителя душ и страстей царит образ самого Гюго.

Хореограф: Рикардо До Рего

Режиссер: Илья Быков

Музыкальный руководитель: Светлана Кузьмина
Художник по костюму: Ника Лакрба
Художник по свету: Евгений Иванько
Звукорежиссеры: Кузьма Теренков, Вадим Кнышов
Заведующий постановочной частью и автор художественного решения: Максим Шеффер

Продолжительность:
1 час 40 минут

В ролях: Максим Клестов, Дарья Бурлюкало, Елена Зотова, Александр Луканичев, Дмитрий Беседа, Алексей Зубарев, Константин Ужва, Наталия Колоскова, Анна Микульская, Алексей Байков и другие ведущие артисты известных и успешных мюзиклов!

Жанр: Музыкальное шоу
Подробности и билеты: здесь
 

(далее…)

99
Июл. 08.

Спектакль «У каждого свои недостатки»: «Недостатки» без недостатков

884 июля во Дворце на Яузе состоялся показ спектакля «У каждого свои недостатки». В невыносимо жаркий летний день в зале было многолюдно. Публика разных возрастов, придя в помещение с улицы, использовала распечатанные билеты, как веер, переговаривалась между собой в ожидании спектакля.

Через пару минут после третьего звонка в зале погас свет, зазвучала лёгкая музыка и началось действие. Перед нами предстали двое актеров с ноутбуками в ярких декорациях. Свет несколько раз гас и вспыхивал вновь и в каждое такое мгновение женщина и мужчина перемещались по сцене с неизменными ноутбуками в руках.

После этой сцены мы видим главных героев уже за столом с теми же ноутбуками. Через некоторое время мы узнаем, что героиня — глава феминистского издательства, а герой отправил ей свой роман под псевдонимом Анжела Д.

Константин Юшкевич и Евгения Дмитриева уже с первых минут спектакля, благодаря искромётным шуткам, живой мимике и жестам вызвали у зала смех.

Далее мы узнаем, что у главного героя есть дочь-подросток (Валерия Бурдужа) и пожилой отец (Вадим Андреев), который так набедокурил в доме престарелых, что его оттуда выгнали.

После появления всех четверых, взгляд зрителя был окончательно прикован к сцене, а уши жадно ловили каждую реплику, боясь пропустить хоть одну шутку, вылетевшую из уст героев.

(далее…)

11
Июл. 06.

«Комедия о смысле жизни»: четыре стула и швабра

Четыре стула и швабра. Если бы надо было озаглавить отзыв, то название ему я дала бы именно такое. Суть, смысл, описание, декорации в одной фразе. Так бы я охарактеризовала «Комедию о смысле жизни», второй, из увиденных мной шоу-спектаклей камеди-квартета «Заячий стон» в составе: Виталия Боровика, Кирилла Петрова, Максима Амельченко и Алексея Полякова. Первый был «Титаник», еще один, который только предстоит посмотреть «Комедия о театре». В моем личном рейтинге «Титаник» пока занимает лидирующую позицию. Возможно потому, что тема затонувшего корабля может быть обыграна очень многогранно и разнообразно, и судя по той постановке, которую сделали ребята, очень смешно. «В чем смысл жизни» более философская и размытая тема, рассуждать о которой можно бесконечно. Опасность в том, что легко уйти в занудство и скуку. «Заячий стон» сумел красиво и вкусно подать эту тему, приготовить «с перчинкой», что называется.

     В начале было слово. В данном случае слова были написаны на экране пустой сцены. «В чем смыл жизни?». «В жизни смысла нет». «Конец». Все, на этом можно было закончить не начав, и в чем-то создатели правы. Так бы сказали скептики, но мальчики-зайчики не такие. Они глубокие оптимисты, поэтому, на всякий случай, предложив зрителям покинуть зал, ведь спектакль окончен уже на первых словах, но вовремя вспомнив, что билеты оплачены за полтора часа игрового времени, приступили к витиеватым размышлениям на предложенную тему.

(далее…)

Идол 2024
Июл. 05.

Большой Московский государственный цирк при поддержке Правительства города Москвы с 18 по 21 июля 2024 г. проводит Всемирный фестиваль циркового искусства «ИДОЛ-2024»

Идол 2024О фестивале: Большой Московский государственный цирк при поддержке Правительства города Москвы с 18 по 21 июля 2024 г. проводит Всемирный фестиваль циркового искусства «ИДОЛ-2024». В этом году Всемирный фестиваль циркового искусства «ИДОЛ-2024» в восьмой раз соберет на манеже ведущих цирковых артистов со всего мира. В конкурсных программах фестиваля примут участие более 200 артистов из 17 стран. На арене самого крупного цирка в Европе — Большого Московского цирка на проспекте Вернадского — свой талант и уникальное мастерство представят призеры международных цирковых фестивалей, победители и участники мировых телевизионных шоу-талантов, исполнители уникальных цирковых трюков и мировых рекордов из России, Казахстана, Китая, КНДР, Монголии, Вьетнама, Болгарии, Польши, Испании, Италии, Португалии, США, Германии, Перу, Гватемалы, Филиппин, Эфиопии.

В конкурсных программах и гала-шоу фестиваля будут представлены цирковые номера и аттракционы в самых разнообразных жанрах — скоростное жонглирование, воздушная гимнастика в кольце, эквилибр на руках, акробатика с шестами, оригинальный эквилибр на ховербордах, воздушная гимнастика на ремнях, подкидные доски, акробатика на роликах, икарийские игры, воздушный полет, хип-хоп акробатика, оригинальный баланс с чашами, воздушная гимнастика на полотная, джигитовка на лошадях, дрессура тигров, львов, канадских бизонов и слонов, клоунада.

(далее…)

44
Июл. 05.

«Последнее испытание», или Испытание состраданием

77Да простят меня фанаты, но романы из Саги о копье – вещи весьма средние с точки зрения литературы. Да, по ним отлично можно играть (сама участвовала в Большом Кринне-95 и Малом Кринне-97), ибо герои тут яркие и живые, причем на любой вкус. Хочешь возвышенного и прекрасного персонажа? Пожалуйста: квалинести и сильванести. Желаешь стать мудрым и могущественным магом? Выбирай ложи: черная, красная, белая. Есть желание поразвлекаться и приколоться? Можно найти кучу комических героев: овражные гномы, кендеры, да хоть тот же Фисбен. Играй, не хочу. Но, тем не менее, Уэйс и Хикмэн — это не Толкиен и не Мартин. Простенькие у них книги, нет нам каких-то психологических или философских глубин. Тем удивительнее, что либретто, написанное Еленой Ханпирой (Мириам) по Трилогии легенд, оказалось на голову выше источника. Да, для мюзикла пришлось упростить сюжет и убрать некоторых героев (минотавров, кендеров). Но зато на первый план вышло не просто противостояние добра и зла, но добра и зла в разных ипостасях, а герои стали объемными и более сложными. Поэтому мюзикл «Последнее испытание» имеет такой успех не только у поклонников саги, но и у обычных зрителей.

В очередной раз (в третий, да) я побывала на «Последнем испытании» 29 июня. Это была постановка Полины Нахимовской и, надо сказать, смотреть спектакль было крайне интересно, ибо начался он необычно: с разговора двух игроков, бросающих кубик. И вот тут я вспомнила, что вообще-то исток Саги о копье – это настольные игры, которыми когда-то, еще в 1980-х, увлекалась чета Хикмэн с приятелями. Итак, ход сделан и фигуры героев, стоящие на сцене, оживают. Вот черный маг Рейстлин Маджере с посохом в руке, он молод, но его волосы уже поседели. Вот его брат Карамон Маджере, прославленный герой Войны Копья, заскучавший и спившийся в мирное время, да еще обидевшийся на брата, который от него отказался. Вот юная светлая жрица Паладайна Крисания, идеалистка и мечтательница. Вот черная богиня Такхизис, запертая в Бездне и мечтающая вырваться на свободу… Игра начинается.
(далее…)

55
Июл. 04.

«Именины Валентины»: они обе любили его

88Великолепный спектакль режиссера Романа Самгина «Именины Валентины» по пьесе современного драматурга Ивана Вырыпаева с потрясающими артистами: Олесей Железняк, Юлией Меньшовой, Константином Юшкевичем и Иваном Замотаевым. Это произведение было написано в 2001 году как продолжение популярной в 70-е годы пьесы Михаила Рощина «Валентин и Валентина» (1972). Тогда влюбленным героям было по 18 лет, а теперь Валентине 60, но чувства к Нему по-прежнему сильны. Валентин успел жениться на другой, а спустя 15 лет случайно встретил Валентину. И метался от одной женщины к другой, не выдержал и умер от разрыва сердца в день рождения Валентины. А она следующие 20 лет живет с этой самой Катей в одной квартире, мается неразрывностью связи с женщиной, которая тоже любила ее любимого… История банальна и проста… Она любит его, Он любит ее, но женится на другой, которая его тоже любит… В любви все средства хороши, но это не всегда приносит счастье… Две женщины живут в одной квартире, но в разных комнатах и вспоминают одного мужчину, которого любили…

«Валентинов день» — постскриптум к известнейшей пьесе Михаила Рощина «Валентин и Валентина», написанной в 70-х годах ХХ века. Когда-то трое героев этой истории — Валентина, Катя и Валентин — не смогли разобраться в своих чувствах и сделать нужный выбор. Сюжет о любви молодых людей из советского прошлого получает свое продолжение и превращается в мелодраматический фарс, наполненный анекдотическими и драматическими ситуациями. Персонажи «Валентинова дня» встречаются то в прошлом, то в будущем, то в настоящем, но ни в каком из времен не могут выпутаться из любовного треугольника. Недаром эпиграфом к пьесе Вырыпаева стали слова арабского философа Коры Аль Музани: «Не пытайтесь искать логику во времени — во времени логики нет. Не пытайтесь объяснить время логическим путем, времени, как такового, не существует. Есть две вещи: любовь и любовь».

Грустно… грустно… но в спектакле, где играет Олеся Железняк, не может быть только грустно, она не играет, она проживает своих героинь от и до! Ее движения, мимика и голос — это отдельный спектакль! Спектакль с великолепным юмором, пронзительностью и любовью! В дополнение дуэта нежная Юлия Меньшова, чья героиня, как Роза прекрасна, но и у розы есть шипы, которые хочется воткнуть. А герой их романа, в исполнении замечательного и талантливого Константина Юшкевича, поверил и не боролся, но продолжал любить. И все дополняет великолепный рассказчик, музыкант и певец Иван Замотаев. Спектакль интересный, и задумаешься, и посмеешься, игра артистов выше всяких похвал! Рекомендую посмотреть, не пожалеете!

Очень многогранное впечатление произвел на меня этот спектакль. Он затрагивает самые потаенные уголки человеческой души с одной стороны, спектакль о нас, о нашей жизни, заставляющий сопереживать, думать, чувствовать, а с другой это зажигательная, вызывающая порой просто гомерический смех, яркая комедия. Думаю, что никто не пожалеет, выбрав для просмотра именно этот спектакль по пьесе столь известного современного драматурга с участием очень хороших ярких, по-настоящему талантливых артистов.

Этот спектакль — не комедия! Не нужно его так позиционировать! То, что Железняк хохмит, то, что Юшкевич романтизирует, то, что Меньшова подыгрывает им обоим, не делает этот спектакль комедией! Это если не трагедия, то как минимум трагикомедия, ну или драма. И в конце, когда идет финальный монолог Юлии Меньшовой, там, конечно, не плакать нужно, но как минимум задуматься. Это спектакль с глубоким философским смыслом.

(далее…)

22
Июл. 03.

«Легенда о Берене и Лютиень: Лэ о Лэйтиан», или «Ну так в путь, ведь давно рассвело»

44Вы помните лихие 90-е? Я — да. Первую половину десятилетия вспоминаю, как период жуткой безнадежности. Распад Союза меня ударил сильно, земля под ногами была потеряна. И только в середине 1990-х я пришла в себя. Знаете почему? Я примкнула к ролевой тусовке и передо мной открылся целый мир. Я такого братского и доброжелательного отношения никогда больше не видела. Толкинист? Значит, свой. И еще я обрела огромное богатство: творчество ролевиков. Вот сейчас кто-то будет кривить рот: мол, знаем мы этих малахольных, что они напишут? Но люди писали и пишут потрясающие стихи, пробирающие до мурашек и полные глубокого смысла. Одним из моих любимых авторов была Скади. Людмила Смеркович. Правда, почему-то ее «Лэ о Лейтиан» (по мотивам, как вы понимаете, Толкиена) я не воспринимала. В конце концов я смирилась с тем, что этот цикл — не мое, хотя другие вещи Скади очень любила.

Тем не менее, пропустить «Легенду о Берене и Лютиень: Лэ о Лэйтиан» в постановке Сказки Нахимовской я не могла, поэтому в субботу отправилась в театр и… я снова оказалась под небом Средиземья. И вот Берен встречает Лютиэнь, дочь эльфийского короля. И, чтобы добиться ее руки, отправляется за Сильмариллом, который блистает в короне Моргота. А Финрод, король Норготронда, во исполнении клятвы идет с ним.

Книги Толкиена экранизировать сложно (даже к Джексону с его огромным бюджетом у фанатов Профессора было много претензий), тем более сложно поставить спектакль по его произведениям. А уж мюзикл – это просто «миссия невыполнима». Но создателям «Легенда о Берене и Лютиень: Лэ о Лэйтиан» (в первую очередь режиссеру Полине Нахимовской) удалось совершить невозможное. Певцы не только обладали отличными голосами, они совершенно изумительно были подобраны по типажам. Берена играл высокий и ладно скроенный Колпаков, эльфиек Лютиэнь и Мелиан — хрупкие Соколова и Спиридонова, короля Дориата и Даэрона — изящные Раковский и Градусов, Моргота — мощный Хананин, Намо – Бабенко с резкими и четкими чертами лица. Я уже говорила за что не люблю оперу? Выходит, значит, на сцену такой колобок на ножках. Здрасьте, я — романтический герой. И я тут же перестаю воспринимать все театральные условности и хочу сбежать из зала. В «Легенде о Берене и Лютиень: Лэ о Лэйтиан» персонажи соответствуют своему описанию. И это запредельно круто!

В спектакле хорошо сбалансировано высокое и низкое, трагическое и комическое. Ну, казалось бы, где у Толкиена в «Легенде о Берене и Лютиэнь» можно найти что-то смешное? Это же эпос в чистом виде. Можно! И образ пса Хуана, и образы братьев Келегорма и Куруфина (в бОльшей степени) позволяют зрителям посмеяться и чуть-чуть отойти от трагического и высокого. Федор и Семен Немцовы прекрасно отыграли свои роли, хотя Феаноринги вовсе не двойняшки, это третий и пятый сын владыки нолдор. Но тут – тот самый случай, когда небольшое отступление от текста вышло крайне удачным. И, кстати, вот впечатляющий пример того, что двойняшки на сцене могут быть востребованы.
(далее…)

99
Июл. 01.

Клевый концерт. 7:0 в пользу композитора

99Сергей Пенкин, Ефим Шифрин, Этери Бериашвили, Аскар Абдразаков, Мариам Мерабова, Анна Бутурлина, Нина Шацкая, Екатерина Гусева и другие любимые артисты в концерте 7 июля в Московском театре Эстрады!

«Клёвый концерт. 7:0 в пользу композитора» – так назвал свою юбилейную программу композитор Александр Клевицкий,

 
Цифра 70 кажется совершенно фантастической, когда речь идёт об Александре Клевицком. Этого удивительно разностороннего музыканта кто-то знает как автора музыки к нескольким сотням сюжетов «Ералаша», кто-то ценит как серьёзного академического музыканта, кто-то восхищается как многолетним худруком и главным дирижёром легендарного Оркестра им. Ю.В. Силантьева. Но все без исключения сходятся в одном: каждое его появление на сцене – это настоящее шоу!
 

(далее…)

99
Июл. 01.

Петя и фолк. Тайны миров

99Молодые люди Петя и Вероника приезжают на молодежный фестиваль в честь ночи Ивана Купала. Состязание певцов на фесте неожиданно превращается в опасное и захватывающее приключение. Петя и Вероника попадают в подземный мир, где встречаются с древними славянскими божествами и мистическими фантастическими тварями. Смогут ли они найти путь домой?

Проводником в таинственный мир прошлого станет невероятный хор, который на глазах у зрителей превратится в волшебный лес, волчью стаю, речные воды.

Московский театр эстрады
Берсеневская наб. 20/2
05 и 06 июля 2024 года
19:00
Подробности и билеты: здесь  и здесь
 

(далее…)

22
Июн. 30.

ИГОРЬ БУТМАН

22

Московский международный Дом Музыки

О событии

Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр:
«От классики до джаза»02 сентября в Светлановском зале Московского международного Дома музыки Московский джазовый оркестр под управлением Народного артиста России Игоря Бутмана представит концертную программу «От классики до джаза»!

В репертуаре Московского джазового оркестра огромное количество музыки – как эксклюзивной авторской, так и всемирно известной, в аранжировках Николая Левиновского и Виталия Долгова. Особую часть репертуара составляют оригинальные концертные программы, преодолевающие стилистические условности. Слушателям будут представлены произведения великих классиков: Модеста Мусоргского, Александра Бородина, Эдварда Грига и других авторов в джазовой обработке.
(далее…)