29 ноября в Выставочных залах РОСИЗО открылась выставка «Дмитрий Жилинский. Личное». Персональная выставка известного художника Дмитрия Дмитриевича Жилинского по-настоящему открывает его для широкой публики. Художника не стало в 2015 году, его произведения находятся во многих российских музеях. На выставке представлены работы из частных собраний, Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, музеев Саратова, Самары, Тамбова, Тулы, Архангельска. Многие ошибочно причисляют Жилинского к когорте художников-шестидесятников, но, по словам куратора выставки Елены Семёновой, его творчество настолько индивидуально, что относить его к какому-либо сообществу было бы ошибочно. Действительно, зрелый период его творчества пришелся на 60-е, 70-е годы, но стиль его живописи сформировался гораздо раньше. Своим главным учителем он считал Владимира Фаворского, который привил ему любовь к иконописи и с тех пор в живописи Дмитрия Жилинского стал преобладать плоскостной стиль, близкий к иконописному. На выставке представлены некоторые работы в авторских рамах художника, снабженных резными клеймами.
Category Archives:Развлечения
В Новом Манеже стартовала ежегодная выставка театральных художников «Итоги сезона №61». Идет она недолго, всего две недели до 30 ноября, и всем, кто любит театр и интересуется работой художников -постановщиков и художников по костюму, стоит в один из дней ее работы найти пару часов, чтобы оценить их успехи за целый год. Трудно представить, что это уже 61-й выставочный сезон, но каждый раз организаторы выставки придумывают новую концепцию презентации работ. В прошлом году это был зал ожидания своеобразного театрального вокзала с табло прибытия и отправления поездов во всю стену, в этом году по всему гигантскому залу Нового Манежа расположились многочисленные театральные фургоны. Можно обойти вокруг каждого и заглянуть вовнутрь, благодаря такому размещению, экспозиция становится более живой и менее формальной. За отличную идею на торжественном открытии куратор выставки Инна Мирзоян благодарила свою команду: сокуратора Дмитрия Остапенко и художника выставки Марию Кривцову.
При создании капсулы команда belle you вдохновлялась эстетикой горнолыжных курортов. В нее вошли модели, которые помогут вам не только с комфортом покорять склоны, но и тепло и уверенно чувствовать себя в зимнем городе. Для капсулы выбрали спокойную цветовую гамму — светлые бежевые, серые и голубые оттенки. А также разработали специальный принт, который иллюстрирует пейзажи Аспена и Санкт-Морица. На горнолыжном склоне мы испытываем целый спектр положительных эмоций — восторг, волнение, адреналин, трепет, предвкушение. С помощью принта разработчики бренда хотели сохранить эти ощущения и перенести их на модели зимней одежды. Яркий принт не только будет напоминать о маленьких зимних радостях, которые делают нас счастливыми, но и задаст правильное настроение всему образу.
В капсулу вошло две модели с принтом — оверсайз футболка из футера и объемное худи с начесом и капюшоном.
В капсуле сделали ставку на тактильно приятные, теплые материалы и свободные силуэты, чтобы ничего не мешало вам активно проводить время на свежем воздухе.
В Московском метрополитене на верхнем ярусе транспортного хаба «Деловой центр» открылась фотовыставка Департамента транспорта города Москвы и МХТ имени А.П. Чехова, посвящённая премьере спектакля «Чайка» в постановке художественного руководителя театра Константина Хабенского.
На экспозиции представлены 30 фотографий с репетиций спектакля «Чайка» по одноимённой пьесе А.П. Чехова. Гости выставки также узнают интересные факты о Художественном театре. Например, почему его символом стала именно чайка, и сколько раз на мхатовской сцене ставили чеховскую пьесу.
30 октября в банкетном зале «Triumph Event Hall» состоялось вручение ежегодной звездной премии «Topical Style Awards 2024», основателем которой является певица, актриса, модель, политик — Оксана Федорова, и где были названы имена самых стильных и успешных звезд шоу-бизнеса! Имена самых стильных звёзд этого года назвали непревзойденные ведущие – Антон Лаврентьев, Катя Гусева, Андрей Разыграев и Кристина Курт. Открыла звёздную церемонию одна из самых ярких, стильных и талантливых артисток нашей страны Жасмин.
В один из последних дождливых октябрьских вечеров в Центре современного искусства М’АРС состоялась презентация выставок сразу двух молодых художников.
Хотя художниками в традиционном смысле слова Мишель Долгорукову и Максима Тимофеева назвать было бы неправильным. Их творчество абсолютно мультифункционально и находится на стыке разных жанров: фотографии, инсталляции, видеоарта, цифровой живописи. Они очень разные, но есть одно общее свойство, которое их объединяет. Это глубокий философский и психологический подтекст, который объединяет концепции их творческих проектов.
Максим Тимофеев творит в самолетах, в буквальном смысле слова, перемещаясь по миру и впитывая все новые впечатления от путешествий. Именно поэтому в экспозиции Above (Над) особое место занимают самолетные ремни безопасности, на которых можно разглядеть названия картин, выполненных в технике цифровой печати и залитых слоем эпоксидной смолы.
Как говорил Альберт Эйнштейн, логика может привести нас из точки А в точку Б, а фантазия может привести нас куда угодно. Поэтому я надеюсь, что погружение в волшебный удивительный мир доставит вам массу удовольствия. Над проектом работала огромная команда, и я счастлив видеть горящие глаза наших детей. Сегодня знаменательный день, ведь на карте появилась Визардия, страна волшебников!” — сказал на открытии иммерсивного парка Визардии режиссёр-постановщик Анвар Халилулаев. Дверь в волшебство открылась в Рио на Дмитровке. Там появилась настоящая академия магии Визардия, где каждый может примерить мантию волшебника. Это чудо и это сказка, и начинается все – как водится – с вешалки. Где встречают уникальные персонажи, не имеющие прототипов, а придуманные специально для Визардии. Вход в Визардию заколдован, а открыть его можно песней. Ведь в переплетении музыки и речи рождаются заклинания. И так приготовьтесь, очистите разум от дурных мыслей, откройте сердце для чуда, путешествие начинается. Оно пройдёт сквозь волшебный лес, где обитают эльфы, феи и, конечно, деревья с живой душой. Мы встретимся с весёлым и дружелюбный проводником, он проведёт для нас экскурсию по лабиринта Визардии, покажет магические артефакты. (далее…)
На Москву весь октябрь накатывают модные волны. И с каждым годом они все сильнее. Не ожидать ли нам в следующем сезоне настоящего модного цунами? Организаторы Fashion фестиваля «Модная волна» это вовремя подметили и назвали свое мероприятие соответствующе. А если учесть, что идея фестиваля зародилась в Санкт-Петербурге, вопросы вообще отпадают. Там на Неве бывают порой такие волны! Но Москва-река из берегов пока не выходит, зато показов, музыкальных выступлений и полезных советов от спикеров было на фестивале за один вечер столько, что еще немного, и волна моды захлестнула бы с головой. Фестиваль задумывался как возможность поддержать отечественные модные бренды, помочь талантливым дизайнерам выйти на новый уровень, найти партнеров и потребителей, и в то же время дать молодым артистам возможность заявить о себе. И действительно, несколько коллекций и музыкальных номеров, заслуживающих внимания, мы в этот вечер увидели. Начну с того, что меня порадовало, буквально с порога. Яровит Холл, и его роскошный интерьер в стилистике ар-деко сразу придали мероприятию определенный статус и серьезность. Место для модного фестиваля было выбрано со знанием дела. (далее…)
С 4 по 9 октября в Центральном выставочном зале «Манеж» прошла уже третья по счету Московская неделя моды. Более 80-ти показов российских и зарубежных дизайнеров, работа дизайнерского маркета, лекторий, фестиваль модных короткометражек World Fashion Shorts и международный B2B-шоурум, встречи, общение, невероятный ажиотаж зрителей — все это уже стало модной историей.
Теоретики моды анализируют тренды, заданные участниками Недели, модные инфлюэнсеры берут на заметку полученную информацию и примеряют новые луки, зрители обсуждают, какой из дизайнеров произвел большее впечатление и «выгуливают» одежду и аксессуары, приобретенные на fashion-маркете.
Организатором Московской недели моды выступил Культурный фонд развития моды и дизайна «Фонд моды» при поддержке Правительства Москвы.
Московская неделя моды уже завоевала такую невероятную популярность, что на показы некоторых востребованных дизайнеров было просто не пробиться. Особый ажиотаж наблюдался перед дефиле брендов: EFREMOV, ROGOV, GAPANOVICH, IGOR GULYAEV, JULIA DALAKIAN. Большое количество начинающих дизайнеров заявили о себе в рамках Недели, на ее подиумах состоялись интересные показы зарубежных гостей, приехавших для участия в BRICS+ FASHION SUMMIT.
В октябре Москва стала международной столицей моды. На город буквально обрушился модный ураган. Количество модных мероприятий продолжает зашкаливать, у людей, тесно связанных с индустрией моды и дизайна нет ни одной свободной минуты, столько мероприятий надо за это время успеть посетить. Одним из важнейших стал BRICS+ Fashion Summit.
С 3 по 5 октября в концертном зале Зарядье он прошел уже во второй раз. Представители модной индустрии более чем из 100 стран приняли участие в его обширной программе. По сравнению с прошлым годом, их количество увеличилось почти в два раза (в прошлом году их было 60).
Организаторами форума BRICS+ Fashion Summit выступили Культурный фонд развития моды и дизайна «Фонд моды» при поддержке Правительства Москвы. В многообразии модной географии можно было убедиться сразу перед входом в концертный зал. Представители африканских делегаций в ярких этнических нарядах привлекали больше всего внимания.
А в роскошном фойе концертного зала расположилась выставка под названием «Наследие», которая продемонстрировала все грани культурного наследия стран BRICS, государств Азии, Африки и Латинской Америки. Почему именно «Наследие» понятно, в эпоху всеобщей глобализации для каждой страны особенно важно сохранить собственный национальный культурный код и передать его последующим поколениям. Кстати, этой теме была посвящена одна из сессий форума.
