23 мая мультимедийное театрально-цирковое шоу «Антигравитация» стартует для широкой публики. Размах его создателей виден уже с порога. ДК имени Горбунова, знававший за время своего существования и взлеты и падения, несколько подзабывший былую славу прибежища русского рока, и немного обиженный, что вместе с уходом Театра мюзикла Швыдкого из него ушла яркая, веселая толпа поклонников жанра, переживает теперь совершенно новый жизненный этап. Вместе с креативщиками из медиагруппы «Красный квадрат» в него пришло Будущее. Изменилось до неузнаваемости всё, начиная с фойе, с его мультимедийными проекциями и космическими конструкциями, и заканчивая невероятной технологичной сценой, построенной под углом 45 градусов, на которой, по словам исполнителя одной из главных ролей Андрея Кислицына: «И стоять то сложно, а мы — увидите, что делаем». И мы увидели! Но сначала послушали, что говорят о своем новорожденном ребенке авторы шоу.
Пресс-конференция и первый показ для прессы и приглашенных гостей состоялся 17 мая. Перед журналистами предстали во всей красе создатели шоу. Прежде всего, режиссер-постановщик с гигантским международным бэк-граундом, солист Cirque du Soleil Андрей Кольцов и автор, художественный руководитель проекта, Нина Чусова (кто ж ее не знает!), которая нас заверила, что такого еще нигде и никогда не было. Для меня было предметом огромного удивления, что основой спектакля стал знаменитый опус Ричарда Баха «Чайка по имени Джонатан Левингстон». Было своеобразным развлечением в антракте подслушивать, как VIP-гости в многочисленных блиц-интервью, не зная о первоисточнике, пытаются придумать для происходящего на сцене собственные варианты. Но, с другой стороны, можно и не знать, что послужило канвой для шоу, в его завораживающей красоте можно найти множество собственных смыслов и все они будут иметь право на существование. Помимо уже упомянутого Андрея Кислицына, знаменитого солиста того же Cirque du Soleil, который свою роль определяет, как некое высшее существо, аналог баховского Чианга, своеобразного «наблюдателя со стороны», который в то же время находится и внутри происходящего (да, вот так все сложно, а вы как думали?), есть еще и потрясающий молодой артист, пока еще студент третьего курса циркового училища Алексей Шкуратов. Забегая вперед, скажу – то, что он вытворяет на сцене и особенно над ней, не поддается никаким законам гравитации, не зря же, собственно, шоу получило такое название! По словам Нины Чусовой, у него огромное будущее, и она, как мать, гордящаяся своим сыном, с улыбкой замечает: «Учтите, это мы первые его открыли!» Для шоу были приглашены замечательные хореографы Алексей Карпенко и Наталья Терехова (причастная как раз к постановкам Театра мюзикла). В числе прочего, они оба являлись хореографами проекта «Танцы» на ТНТ. Для генерального директора «Москонцерта» Ильи Бачурина такое глобальное обновление знаменитой Горбушки также своеобразный вызов, но решимость его принять и у него, и у креативного продюсера шоу Алексея Фурманчука однозначно присутствует. И вообще, на лицах всех создателей шоу можно было прочитать особенное воодушевление и прилив адреналина, как перед прыжком с большой высоты. Прыгаем смело и погружаемся в новый мультимедийно-театрально-цирковой мир.
Рассказать о нем словами необычайно сложно. В нем акробатические, пластические, танцевальные номера и визуальные эффекты связаны общей идеей воедино, каждая минута шоу завораживает, заставляя смотреть на сцену, буквально раскрыв рот. Я думала, ну вот, очередное цирковое представление, сколько мы их уже видели! Но тут Нина Чусова права — они действительно создали нечто особенное. Я прочитала, что композитор Алексей Гусев синтезировал музыкальный ряд для шоу из известных рок-композиций, но звучат они совершенно по-новому, более современно и атмосферно, а то, что при этом мы слышим «живых» музыкантов, добавляет происходящему на сцене особый, как бы сказали сегодня «вайб», возникает своеобразный отсыл к блистательному рок-прошлому «Горбушки». Особенно меня поразил парный номер на трапеции под мелодию «Возьми мое сердце» в рок-прочтении, где артисты безо всякой страховки каждым движением демонстрировали готовность мгновенно упасть, судорожно цепляясь друг за друга, совершая акробатические кульбиты в высоте и заставляя сердце замирать и биться в бешеном ритме. Про до оторопи красивый финал у меня вообще нет слов, одни эмоции. То, как все стометровое пространство сцены-стены медленно заливает цвет лазурного неба, надо просто увидеть! Всё подчинено в спектакле идее свободного полета, отрыва от грешной земли, и того самого бесшабашного, пьянящего чувства, которое возникает на большой высоте. Эффекты, возникающие на мультимедийной стене, по которой перемещаются артисты, отталкиваясь от нее, как от скалы и взлетая ввысь, вспышки света, ритмичные движения танцоров, — всё это сплетается в один огромный клубок, из которого ниточку за ниточкой тянут авторы смысловые темы из программного произведения Баха о неприятии стаей отличающегося от всех, о стремлении к познанию неизведанного, о том, в чем суть существования, в конце концов. Там, за остовом заброшенного корабля, открывается другой мир, куда непохожий на других герой стремится попасть, чтобы понять для себя что-то важное и куда он увлекает за собой других. А наблюдающее за всем этим некое высшее существо указывает ему белым пером путь к своей мечте, через непонимание, боль, борьбу, жестокий мир современного мегаполиса, над которым ему предстоит взлететь, чтобы увидеть настоящую красоту мира, познать настоящую любовь, научиться быть свободным.
Создатели шоу собрали на сцене беспрецедентную команду чемпионов в акробатике, гимнастике, прыжках на батуте, и уровень их мастерства просто зашкаливает, а фантастическая хореография, сценография и костюмы создают для него эффектный антураж. Шоу захватывающей красоты и высоких смыслов – вот такой мой вердикт после просмотра. Радуюсь за зрителей, которые его увидят и завидую сама себе, что мне это уже удалось.
Автор Наталья Романова, фотографии автора можно посмотреть здесь
Добавить комментарий