Category Archives:Театр

0605
Май. 19.

Театральная комедия «Одноклассники в контакте». Одноклассники-проказники!

0605Какие же проказники эти одноклассники! Да, признаюсь, что таких клёвых одноклассников я бы тоже хотела иметь в друзьях в контакте! Это талантливые и неотразимые Ольга Тумайкина, Сергей Белоголовцев, Наталья Щукина и Виталийс Семеновс, только от имени которых можно сразу впасть в эйфорию, а и потому, что с ними действительно весело, шумно и классно. Как в детстве!

Все четверо бывших одноклассников — вполне приличные люди. Так получилось, что у них не только совместные фотографии в школьных выпускных альбомах, но и общие свадебные. Четверо друзей — две супружеские пары. Супруги Бойцовы живут счастливо, но раздельно. Единственный сын учится в Кембридже (обучение стоит без малого 40 тысяч фунтов в год). Сам Бойцов (Сергей Белоголовцев) ходит на яхте по Средиземному морю, без жены Татьяны, потому что юношеский брак давно трещит по швам. Семья Полиховых особого богатства не нажила, ютится в квартире, которую подарили на свадьбу родители жены Светланы (Ольга Тумайкина), зато имеет несносную и ядовитую дочку-студентку Татьяну (Полина Чирикова), у которой поклонников — батальон и дивизия, но она всё равно энергично ищет командира своего полка.

Как же долго не виделись одноклассники, но помнят свою первую любовь, как меняются их голоса, манеры при виде объекта юношеской страсти! Уже не узнать Светланы, представшей в сцене 1 перед нами в тапочках-мышках, в халате, который «не одежда, а старость», в бигудях и платке. Перед Вовкой появляется грациозная хищница, которая кокетливо крутит бёдрами, умело пользуется своими выдающимися достоинствами и быстро строит маршрут нахождения потерянной ею туфельки для ещё непотерянного и влюблённого в неё чужого мужа. Сцена «обувания-надевания» туфельки – вершина балетного искусства! Хоть поверьте, хоть проверьте, но принц Сергей Белоголовцев и Золушка Ольга Тумайкина просто созданы для этого умопомрачительного акта!

Однако не они первыми решают стряхнуть с себя обветшавшие семейные узы. Шепелявый папа-«тюлень» Танечки Вохилоп (кличка приклеилась намертво ещё со школьных времён), чье домашнее место в санузле, а специальность — горный козёл (извините, инженер) ровно в 13.00 утра произносит тост за здоровье самой прекрасной женщины на свете (заметьте, не его жены) и становится настоящим мачо, решительно меняющим свою жизнь и жизнь любимой женщины (в роли Вадима — блистательный Виталийс Семеновс).

(далее…)

022
Май. 19.

«Антигравитация» — высокое искусство Полета

01123 мая мультимедийное театрально-цирковое шоу «Антигравитация» стартует для широкой публики. Размах его создателей виден уже с порога. ДК имени Горбунова, знававший за время своего существования и взлеты и падения, несколько подзабывший былую славу прибежища русского рока, и немного обиженный, что вместе с уходом Театра мюзикла Швыдкого из него ушла яркая, веселая толпа поклонников жанра, переживает теперь совершенно новый жизненный этап. Вместе с креативщиками из медиагруппы «Красный квадрат» в него пришло Будущее. Изменилось до неузнаваемости всё, начиная с фойе, с его мультимедийными проекциями и космическими конструкциями, и заканчивая невероятной технологичной сценой, построенной под углом 45 градусов, на которой, по словам исполнителя одной из главных ролей Андрея Кислицына: «И стоять то сложно, а мы — увидите, что делаем». И мы увидели! Но сначала послушали, что говорят о своем новорожденном ребенке авторы шоу.

Пресс-конференция и первый показ для прессы и приглашенных гостей состоялся 17 мая. Перед журналистами предстали во всей красе создатели шоу. Прежде всего, режиссер-постановщик с гигантским международным бэк-граундом, солист Cirque du Soleil Андрей Кольцов и автор, художественный руководитель проекта, Нина Чусова (кто ж ее не знает!), которая нас заверила, что такого еще нигде и никогда не было. Для меня было предметом огромного удивления, что основой спектакля стал знаменитый опус Ричарда Баха «Чайка по имени Джонатан Левингстон». Было своеобразным развлечением в антракте подслушивать, как VIP-гости в многочисленных блиц-интервью, не зная о первоисточнике, пытаются придумать для происходящего на сцене собственные варианты. Но, с другой стороны, можно и не знать, что послужило канвой для шоу, в его завораживающей красоте можно найти множество собственных смыслов и все они будут иметь право на существование. Помимо уже упомянутого Андрея Кислицына, знаменитого солиста того же Cirque du Soleil, который свою роль определяет, как некое высшее существо, аналог баховского Чианга, своеобразного «наблюдателя со стороны», который в то же время находится и внутри происходящего (да, вот так все сложно, а вы как думали?), есть еще и потрясающий молодой артист, пока еще студент третьего курса циркового училища Алексей Шкуратов. Забегая вперед, скажу – то, что он вытворяет на сцене и особенно над ней, не поддается никаким законам гравитации, не зря же, собственно, шоу получило такое название! По словам Нины Чусовой, у него огромное будущее, и она, как мать, гордящаяся своим сыном, с улыбкой замечает: «Учтите, это мы первые его открыли!» Для шоу были приглашены замечательные хореографы Алексей Карпенко и Наталья Терехова (причастная как раз к постановкам Театра мюзикла). В числе прочего, они оба являлись хореографами проекта «Танцы» на ТНТ. Для генерального директора «Москонцерта» Ильи Бачурина такое глобальное обновление знаменитой Горбушки также своеобразный вызов, но решимость его принять и у него, и у креативного продюсера шоу Алексея Фурманчука однозначно присутствует. И вообще, на лицах всех создателей шоу можно было прочитать особенное воодушевление и прилив адреналина, как перед прыжком с большой высоты. Прыгаем смело и погружаемся в новый мультимедийно-театрально-цирковой мир.

(далее…)

IMG_4314
Май. 19.

Состоялась Церемония открытия Вахтанговского фестиваля театральных менеджеров

IMG_4314На пресс-конференции ТАСС, посвященной открытию Вахтанговского фестиваля театральных менеджеров Театральные менеджеры со всей России приехали на Вахтанговский фестиваль.  16 мая в Москве в театре имени Е. Вахтангова состоялось  открытие  четвертого фестиваля театральных менеджеров (ВФТМ).  На фестиваль приехали  более 560 театральных управленцев со всех регионов России, представляющих федеральные, региональные, муниципальные и частные театры. Эти специалисты играют решающую роль в обеспечении жизнедеятельности театров, включая привлечение зрителей, организацию гастролей, постановку премьер и обеспечение достойной оплаты труда для артистов и сотрудников.

 
А на пресс-конференции мы узнали, что на ВФТМ участники получат новые знания, поделятся опытом и изучат новые горизонты в сфере театрального менеджмента. Они планируют применить полученные знания в своих театрах для улучшения результатов, что, в конечном итоге, положительно скажется на всем театральном сообществе. Впервые будет применена Форсайт сессия для реализации театральных проектов.
 
Айнура Аскарова, заместитель министра культуры, информации, спорта и молодежной политики Кыргызской Республики приняла участие в пресс-конференции в онлайн формате. Она упомянула о важной цели фестиваля- это обмен опытом и профессиональное развитие, укрепление международных отношений. Встречи в рамках ВФТМ всегда способствуют продвижению современных театральных практик, укреплению профессиональных связей и обмене знаниями между менеджерами отечественных и зарубежных театров.
 
Александр Журавский, заместитель начальника Управления президента РФ по общественным проектам подчеркнул, что фестиваль предоставляет платформу для обмена передовым опытом, лучшими практиками и инновационными подходами в области театрального менеджмента. Менеджеры могут поделиться своими достижениями, получить отзывы коллег и узнать о новых тенденциях в индустрии.
Важно и нужно понимать политические процессы и поддерживать направления развития страны. 
 
Михаил Швыдкой, специальный представитель президента РФ по международному культурному сотрудничеству отметил, что фестиваль — это особое пространство для нетворкинга и установления деловых отношений между менеджерами театров из разных регионов России. Эти связи могут привести к будущим сотрудничествам, совместным проектам и обмену ресурсами.

(далее…)

KjUXACXTYFA
Май. 19.

Церемония открытия Вахтанговского фестиваля театральных менеджеров: Приближая светлое театральное будущее

KjUXACXTYFA«Я не всех одинаково – каждого больше люблю!» Эти красивые строки из стихотворения Карины Филипповой неожиданно стали лейтмотивом Торжественной церемонии открытия Вахтанговского фестиваля театральных менеджеров. Казалось бы, что может быть более прозаично, чем работа управленцев, у них точно нет времени парить в поэтических эмпиреях, их забота о том, чтобы вверенный им театр был рентабельным, чтобы зритель покупал билет, чтобы артисту было комфортно работать, чтобы ремонт был вовремя и т.д. Удивительно, но на церемонии открытия самым популярным было слово «любовь». Руководитель ВФТМ, Директор Театра имени Евгения Вахтангова Кирилл Игоревич Крок, в очередной раз принимая бразды правления Фестивалем, признался таким образом в любви к своим коллегам, к зрителям и к театру в целом. И что еще более удивительно, статистические данные и сводки отчетов звучали со сцены отголоском той самой любви.

16 мая в историческом зале Вахтанговского Театра собрались театральные менеджеры со всей нашей огромной страны. В насыщенной работе ВФТМ в этом году принимают участие 637 человек и 396 организаций из 68 субъектов РФ, и еще 50000 человек присоединятся к работе Фестиваля онлайн. Цифры, вызывающие восхищение. В течение пяти фестивальных дней им предстоит многое узнать, обменяться опытом, познакомиться друг с другом, рассказать о своих достижениях и послушать об успехах других. Фестивальный рабочий процесс начнется сразу же после выхода из зрительного зала. Точнее, он уже начался прямо в зале.

 С приветственным словом к участникам ВФТМ выступил Владимир Машков, Председатель Союза театральных деятелей, Художественный руководитель Театра Олега Табакова, и в его выступлении тоже звучали слова о любви, звучал призыв любить свое дело, понимать, что вся сегодняшняя работа станет основой жизни будущих поколений. «Здесь, на сцене рождаются смыслы» — с удовольствием цитирую Владимира Львовича, эти его слова могли бы стать еще одним девизом Фестиваля. Среди уже имеющихся есть и знаменитое «Театр в России – больше, чем театр», и особенно актуальное «Будущее становится настоящим», а после церемонии открытия к этому однозначно можно добавить «Директор театра в России – больше, чем директор». Модератором церемонии выступила эксперт по коммуникациям Юлия Юдина, благодаря которой мы узнали, в том числе, что Кирилл Игоревич Крок выучил наконец новомодное слово «комьюнити», что запрещает произносить термин «мерч», и что находится в постоянном движении и поиске новых способов сделать театр лучше, не только Театр Вахтангова, а ТЕАТР вообще. На церемонии открытия нас познакомили с его соратниками по фестивальному делу – на сцену вышли участники оргкомитета ВФТМ: Наталия Сергеевская, Елена Панасенко, Андрей Соколов, Евгения Карпанина, Игорь Колобов-Тесля, Наталья Склярова, Алексей Никитин. Им всем предстоит в пять фестивальных дней проделать огромную работу, и, судя по боевому настрою, они полностью к этому готовы. (далее…)

D67qbAXFj3g
Май. 18.

«Кабаре Терезин», или Помнить и не допустить повторения

D67qbAXFj3gЭто был городок, похожий на рекламную картинку: аркады, колонны, мощеные улицы, черепичные крыши. Построенная во времена правления императора Иосифа II и названная в честь его матери Марии-Терезии крепость предназначалась для 11-тысячного гарнизона. В годы второй мировой войны нацисты устроили здесь транзитный лагерь для евреев Германии, Австрии, Чехословакии и пр. В сентябре 1942 здесь было 53 тысячи человек, в пять раз больше, чем было задумано австрийцами. Долго здесь евреи не задерживались, ибо из Терезиенштадта поезда постоянно отходили в Освенцим. Но люди, а среди них было огромное количество представителей интеллигенции, решили остаться людьми. Внутренняя жизнь гетто управлялась Советом старейшин, здесь были своя медслужба, кухни и столовые. И было кабаре. Сейчас кажется странным, что люди, которые знали, что их ждет смерть, могли петь и шутить. Но они могли.

Об этом эпизоде рассказывает спектакль Нины Чусовой «Кабаре Терезин».
Мюзикл о концлагере? Кабаре в гетто? Шутки о бараках, голоде и мертвецах? Но в лагере и вправду было кабаре, кабаре на досках, как его называли. Сохранился рисунок: дощатый помост, а на нем два человека, певец и музыкант с аккордеоном. В мюзикле «Кабаре Терезин» певцов будет двое: Ханна (М. Биорк) и Карел (К. Соколов). И еще четыре человека — это обитатели лагеря, прибывшие на одном поезде: Ильзе Вебер (В. Ланская), Вилли Вебер (Д. Котельников), Томаш (И. Новоселов) и Мендель (А. Эльдаров). Всего шесть героев, но они покажут весь путь узника от порога до порога: прибытие, знакомство с Терезиенштадтом, направление в барак, работа в поле или городе, недоедание и голод, поезд в Освенцим. Обычно этот путь длился несколько месяцев, при большой удаче — пару лет. Зрители увидели даже, как проходил визит комиссии Красного Креста в лагерь. Комиссия осталась всем довольна, ибо нацисты приготовились заранее, по их приказу украсили цветами все, что можно, бОльшую часть заключенных вывезли в Освенцим, а оставшиеся 30 000 вынуждены были играть роль счастливых обитателей города, которого «Гитлер подарил евреям».
(далее…)

qnojCkc2oxk
Май. 18.

«Морфий»: талантливый моноспектакль Эдгарда Арутюнова

qnojCkc2oxkЕще месяц назад я ничего не знала про Театр «Многоточие»  и режиссера Светлану Бутузову, а накануне премьеры Иуды в апреле и вовсе в  глубине души огорчалась, — поступило интересное приглашение, а тут какой-то «молодой и независимый театр», да еще и спорная для меня библейская тематика — завышенных ожиданий не было. 

Но увиденное с первых минут привело меня в неописуемый восторг, и я задалась целью пересмотреть весь текущий репертуар и получше рассмотреть полюбившихся актеров в новых ролях. 

И вот 12 мая я пришла в тот же уютный зальчик OFF-театр на «Морфий» по одноименной автобиографичной повести Булгакова с Эдгардом Арутюновым в главной (и во всех остальных, впрочем, тоже) роли. 

Я нежно люблю медицинскую прозу Михаила Афанасьевича, в моем личном рейтинге она на одном уровне, если не выше, чем всенародно любимые «Мастер и Маргарита» с «Белой гвардией», и мне было трудно представить, как может всего один актер охватить все, без ущерба качеству и сюжету, да еще и таким образом, чтобы это не выглядело полуторачасовым актом самолюбования на сцене. 

(далее…)

паганини 10-17 мая 25 (1)
Май. 17.

Спектакль в стиле рок «Паганини»

паганини 10-17 мая 25 (1)

Спектакль в стиле рок «Паганини»

 
Спектакль в стиле рок «Паганини» от Театра Пластики и Драмы Александра Бабенко.

Дата и время: 28 мая в 19:30.

Место проведения: Москва, м. Строгино, ул. Маршала Катукова, д. 8.

Поэма «Sforzando» Вячеслава Анисимова, по которой поставлен рок-спектакль «Паганини», является интерпретацией пьесы Владимира Балашова «Легенда о Паганини». Пьеса о судьбе величайшего скрипача всех времен и народов Никколо Паганини, а точнее о «темном», скрытом от нас, периоде его биографии. В спектакле, посредством поэтического слова, пластики и музыки рассказывается о жизни, творчестве и любви великого музыканта и композитора. 

В спектакле использована музыка: Niccolò Paganini, Vangelis, Astor Piazzolla, Don Davis, рок-группы «Ария», проекта «Кипелов/Марвин».

(далее…)

U8RIM1FtT_M
Май. 16.

«Кабаре Терезин» в театре «Маска». Проникновенный спектакль, который должен посмотреть каждый!

U8RIM1FtT_MДолго не решалась я посмотреть спектакль «Кабаре Терезин», идущий в театре Маска. Мне казалось кощунством ставить музыкальный спектакль о фашистском концлагере, но потом я вспомнила фильм «Жизнь прекрасна», да и оперы чаще всего это музыкальные трагедии. В общем, решилась, и ни разу не пожалела. Спектакль, придуманный и поставленный Ниной Чусовой, так деликатно построен, что музыкальные номера помогают глубже проникнуть в трагизм происходящего. Тем более, что в «образцовом гетто», организованном для цвета еврейской интеллигенции, заключенные пытались выживать с помощью искусства. Они ставили спектакли, читали лекции, учили детей в подпольных школах. Старинный чешский город Терезин не раз за свою историю становился тюрьмой, но события, происходившие здесь в 1942-1945 годах, особенно трагичны. Честно говоря, даже не понимаю, как люди могут сейчас спокойно жить в этом городе.

Но вернемся к спектаклю. «Кабаре Терезин» идет под живую музыку — весь вечер на сцене музыканты оркестра Ghetto Swingers. Отрывки из популярных мелодий, оперных арий, естественно, вписываются в ткань действия. А чтобы зрители не растворились в прекрасной музыке и талантливой игре актеров, на задник сцены проецируются отрывки из документального фильма, снятого в Терезине в пропагандистских целях. Нацистская пропаганда описывала концлагерь Терезиенштадт как «курортный городок», где люди живут в комфортных и безопасных условиях. Фашисты даже смогли ввести в заблуждение делегацию Красного Креста, приехавшую сюда на инспекцию.

(далее…)

epidemia
Май. 14.

Эпидемия: «Эльфийская Рукопись: Мультивселенная»

epidemia

Эпидемия

«Эльфийская Рукопись: Мультивселенная»

23-24 ноября 2024 – Санкт-Петербург, А2


Группа «Эпидемия» представит двухдневное масштабное шоу «Эльфийская Рукопись: Мультивселенная» в Санкт-Петербурге!
23 и 24 ноября в пространстве концертной площадки А2 пройдёт шестичасовая постановка четырёх метал-опер команды при участии шестнадцати звёздных вокалистов и многочисленных гостей!

Подробности и билеты: https://epidemia-opera.ru/spb

2024 год для «Эпидемии» станет по-настоящему знаковым: легендарному альбому «Эльфийская Рукопись» исполняется 20 лет, а третьей части одноимённой саги — пластинке «Сокровище Энии» — 10 лет. Отметить этот двойной юбилей команда решила по-настоящему грандиозно!  

Вот уже два десятилетия «Эльфийская Рукопись» является одним из главных и, несомненно, наиболее оригинальных релизов российской метал-сцены. В далеком 2004 году, собрав под своим крылом множество звёздных артистов, «Эпидемия» создала концептуальный альбом и очень громко заявила о своем существовании массовому слушателю. Амбициозная работа стала визитной карточкой группы и определила дальнейший музыкальный курс коллектива на годы вперёд. Цикл последующих метал-опер «Эпидемии», объединённых общей мультивселенной, сюжетной линией и яркими героями, с каждой последующей частью расширял аудиторию группы, фиксируя новые вехи в музыкальном и концертном развитии коллектива.  
(далее…)

zqJ-Fbw2m9A
Май. 14.

Юбилейный спектакль «Принцесса цирка» в Московском Театре Мюзикла: Мистер Икс снимает маску в 600-й раз

zqJ-Fbw2m9A16 октября 2016 года состоялось первое представление мюзикла «Принцесса цирка». Не скажу, что я видела самый первый спектакль, но совершенно точно посмотрела его в ДК Горбунова в год премьеры, и свои тогдашние ощущения помню до сих пор. Сегодня, в праздничные майские выходные 2024-го, Московский Театр Мюзикла, уже давно и прочно обосновавшийся в монументальном здании на Пушкинской площади, представляет юбилейный, уже 600-й по счету спектакль. Пропустить такое было нельзя. Я не устояла перед возможностью задать бессменному Художественному руководителю театра, Михаилу Ефимовичу Швыдкому вопрос, насколько изменился спектакль с того времени. Оказалось, практически нет, даже актерский состав не поменялся, только все первоначальные шероховатости исчезли. Все исполнители находятся в такой же прекрасной форме, готовые не только петь и танцевать на сцене, но и исполнять сложнейшие цирковые трюки. По словам Михаила Ефимовича, Театр в постоянном поиске своего Мистера Икс – певец должен быть подготовленным физически, чтобы исполнять сложный цирковой номер на сцене, но в спектакле есть еще и профессиональный циркач, который должен соответствовать ему по фактуре. Для самого Михаила Ефимовича это тоже шестисотый спектакль, за все это время он не пропустил ни одного. Даже если он в отъезде, обязательно получает по видеосвязи информацию, как прошло исполнение того самого, поистине головокружительного трюка с пирамидой из стульев, который так поразил меня еще 8 лет назад.

(далее…)